Dien Ảnh Ca Nhạc

Thơ nhạc trữ tình, thơ nhạc lính, video...
khieulong
Posts: 3570
Joined: Sat Jun 02, 2007 9:30 pm
Contact:

Post by khieulong »

Dương Mịch đẹp ngọt ngào giữa không gian xanh ngát

Diễn viên 27 tuổi tinh khôi, dịu dàng với mái tóc suôn dài buông tự nhiên.

Xinhua đưa tin, tiểu hoa đán Dương Mịch mới đây quay quảng cáo cho một thương hiệu. Cô ăn mặc giản dị như một nữ sinh, để tóc suôn thẳng,
có lúc cài trên đầu một đóa hoa dại, dắt chiếc xe đạp với giỏ xe đầy hoa. Không gian một màu xanh ngát, gợi cảm giác trong lành, dễ chịu.

Image
Dương Mịch trong quảng cáo mới.
Trả lời phỏng vấn, Dương Mịch tự nhận là cô gái đơn giản, thích sự tự nhiên. Người yêu Dương Mịch - Lưu Khải Uy - cũng từng tiết lộ, ấn tượng đầu tiên cũng là điều anh nhớ mãi ở Dương Mịch là gương mặt mộc phút đầu gặp mặt: “Lúc đó cô ấy vừa tẩy trang, vừa gội đầu, tóc vẫn còn hơi ẩm. Tôi nhớ mãi hình ảnh đó, cảm thấy cô ấy bé bỏng, dễ thương”. Ở lần gặp gỡ ấy, Khải Uy bị hút hồn bởi sự tự nhiên thoải mái của nữ diễn viên.
Image
Hình ảnh lãng mạn trong quảng cáo.

Trước câu hỏi “Thế nào là sự gặp gỡ lý tưởng nhất?”, tiểu hoa đán nói: “Đó là sự gặp gỡ không được báo trước. Trong tưởng tượng của tôi, một ngày trời trong gió nhẹ, quay đầu lại, người tôi yêu đứng đó”.

Là cô gái hay mơ mộng, lãng mạn nhưng trong công việc, Dương Mịch nghiêm túc và "tham công tiếc việc". Người đẹp thừa nhận cô gặp áp lực công việc lớn với lịch làm việc dày đặc. Tuy nhiên cô luôn muốn sống thật với bản thân, là cô gái tự tin, tự nhiên, thích cười và thân thiện.
Image
Dương Mịch đẹp ngọt ngào giữa thiên nhiên xanh ngát.
Dương Mịch đang là nữ diễn viên trẻ nổi bật hàng đầu Trung Quốc hiện nay. Với vẻ ngoài xinh xắn, các bộ phim dễ gần với thanh thiếu niên, cô chiếm được cảm tình của đông đảo khán giả trẻ.

Hải Lan
nguyenvsau
Posts: 1138
Joined: Thu Jul 08, 2010 11:25 pm
Contact:

Post by nguyenvsau »


‘2 Guns’ soán ngôi ‘Người Sói’ Hugh Jackman

Sau một tuần đứng quán quân, ‘The Wolverine’ phải nhường chỗ cho tác phẩm hành động hài
của hai ngôi sao Mark Wahlberg và Denzel Washington.

Không nằm ngoài dự đoán của giới chuyên môn, 2 Guns, bộ phim mới ra mắt cuối tuần qua, dễ dàng đứng thứ nhất
trên bảng xếp hạng phim ăn khách Bắc Mỹ với doanh thu 27,4 triệu USD. Đây là tác phẩm hành động hài mới nhất
có sự tham gia của hai tài tử nổi danh Mark Wahlberg và Denzel Washington.
Trong khi đó, quán quân của tuần trước là The Wolverine tụt xuống vị trí thứ hai, đạt doanh thu 21,7 triệu USD.

Image
"2 Guns" có sự tham gia của Denzel Washington và Mark Wahlberg. Ảnh: Universal.

2 Guns dựa trên bộ truyện tranh khá nổi tiếng do Boom! Stuios xuất bản. Phim kể về một nhân viên Cơ quan phòng chống ma túy (Denzel Washington) và một sĩ quan tình báo hải quân (Mark Wahlberg) phải trốn chạy sau khi nỗ lực thâm nhập vào một băng đảng buôn bán ma túy bất thành. Trên đường chạy trốn, họ phát hiện ra cả hai đều là điệp viên chìm và có mục đích riêng.

Trong tuần đầu ra mắt, 2 Guns thu về 27,4 triệu USD tiền vé. Con số này tương đối khả quan so với mức kinh phí thực hiện 61 triệu USD. Trong vài tuần tới, khi bộ phim bắt đầu được phát hành trên toàn thế giới, doanh thu của 2 Guns chắc chắn sẽ không làm các nhà sản xuất phải thất vọng.
Image
"The Wolverine" chỉ đứng quán quân được một tuần. Ảnh: Fox.
Đứng ở vị trí thứ hai là bộ phim số một của tuần trước, The Wolverine. Trong tuần thứ hai ra rạp, tác phẩm thứ hai về riêng nhân vật Người Sói đạt doanh thu 21,7 triệu USD. Tổng doanh thu toàn cầu của The Wolverine hiện là 187 triệu USD và bắt đầu sinh lãi khi kinh phí làm phim là 120 triệu USD. Bộ phim này đang được trình chiếu tại các rạp ở Việt Nam với cả hai phiên bản 2D và 3D.

Chiếm vị trí thứ ba trên bảng xếp hạng là The Smurfs 2, phần tiếp theo của bộ phim The Smurfs ra mắt năm 2011. Phần hai tiếp nối câu chuyện trong phần một với cuộc sống hạnh phúc của ngôi làng cổ tích và cuộc đối đầu giữa các Xì Trum và lão phù thủy gian ác Gà Mên. Sau khi thất bại trước các cư dân Xì Trum trong phần trước, phù thủy Gà Mên nghĩ ra chiêu trò mới để hãm hại ngôi làng tí hon. Hắn phù phép tạo ra các “Tí Hư” là hai Xì Trum da xám với tính cách nghịch ngợm. Bộ đôi này sẽ là nhân tố mới trong The Smurfs 2 đối đầu với bộ tộc da xanh.

Trong tuần đầu ra mắt, The Smurfs 2 chỉ thu về 18,2 triệu USD tại thị trường Bắc Mỹ, con số khá khiêm tốn so với chi phí thực hiện là 102 triệu USD. Trên toàn thế giới, bộ phim cũng chỉ đạt doanh thu 80,2 triệu USD. Nhiều khả năng, The Smurfs 2 không thể đạt mức tổng doanh thu 561,3 triệu USD như của phần một. Doanh thu thấp của The Smurfs 2 là do bộ phim ra mắt vào thời điểm không phù hợp khi phải cạnh tranh với hai bộ phim gia đình bom tấn khác là Despicable Me 2 và Turbo. Khán giả Việt Nam được thưởng thức The Smurfs 2 từ ngày 9/8 với cả hai phiên bản 2D và 3D.
Image
"Xì Trum 2" có doanh thu mở màn khá khiêm tốn. Ảnh: Sony.
Bộ phim trụ lại Top 10 lâu nhất là The Heat. Tính đến nay, tác phẩm hành động hài này góp mặt tại bảng xếp hạng những phim ăn khách nhất Bắc Mỹ trong sáu tuần liên tiếp. Ở tuần thứ sáu ra rạp, The Heat đạt doanh thu 4,72 triệu USD và đứng ở vị trí thứ chín. Đây là một trong những bộ phim thành công trong năm 2013 với tổng doanh thu 186,2 triệu USD, cao gần gấp năm lần kinh phí làm phim.

Những vị trí còn lại trong Top 10 tuần này thuộc về The Conjuring, Despicable Me 2, Grown Ups 2, Turbo, RED 2, và Pacific Rim.

Bảng xếp hạng tuần tới chắc chắn sẽ có những sự xáo trộn lớn khi có tới bốn bộ phim đáng chú ý sẽ ra rạp cùng lúc. Đầu tiên sẽ là Elysium, bộ phim hành động - giả tưởng của ngôi sao Matt Damon. Tiếp đó là Percy Jackson: Sea of Monsters, phần tiếp theo của bộ phim ăn khách Percy Jackson & the Olympians: The Lightning Thief ra mắt năm 2010. Ngoài ra còn có Planes, bộ phim hoạt hình vui nhộn được kỳ vọng sẽ hấp dẫn như tác phẩm Cars trước đây và bộ phim hài We’re the Millers.

Top 10 phim ăn khách nhất Bắc Mỹ tuần này:

1. 2 Guns – Universal – 27,4 triệu USD

2. The Wolverine – Fox – 21,7 triệu USD

3. The Smurf 2 – Sony – 18,2 triệu USD

4. The Conjuring – Warner Bros. – 13,7 triệu USD

5. Despicable Me 2 – Universal – 10,4 triệu USD

6. Grown Ups 2 – Sony – 8,1 triệu USD

7. Turbo – Dreamwork – 6,4 triệu USD

8. Red 2 – Lionsgate/ Summit – 5,65 triệu USD

9. The Heat – Fox – 4,72 triệu USD

10. Pacific Rim – Warner Bros. – 4,57 triệu USD

Thanh Hải
dailien
Posts: 2481
Joined: Sun Jun 03, 2007 3:37 am
Contact:

Post by dailien »

Katie Holmes thân thiết với 'bạn trai tin đồn'

Mối quan hệ giữa Katie và đồng nghiệp ‘Mania Days’ Luke Kirby dường như ngày càng tiến triển trong thời gian cùng quay phim ở New York.

Vợ cũ của Tom Cruise và nam diễn viên Luke Kirby là một cặp trong bộ phim tâm lý tình cảm "Mania Days".
Hồi tháng 6, nhiều nguồn tin cho biết, ngoài những cảnh diễn thân mật trên trường quay ở New York, Katie và Luke cũng dành cho nhau tình cảm
ngoài công việc. Nguồn tin càng có cơ sở hơn khi mới đây, nam diễn viên đã chia tay cô bạn gái lâu năm, nhà thiết kế Andrea Sarubbi.

Image
Katie Holmes và Luke Kirby trên trường quay "Mania Days". Ảnh: Wenn.
Theo Grazia, tài tử 35 tuổi đã chuyển khỏi ngôi nhà mà anh và Andrea Sarubbi chung sống lâu nay. Tạp chí Grazia viết: “Luke hiện giờ không còn mối ràng buộc tình cảm nào nữa, có nghĩa là anh ấy và Katie Holmes hoàn toàn có thể đến với nhau”.
Image
Katie Holmes và Luke vui vẻ sau một cảnh quay. Ảnh: Wenn.
Nguồn tin thân cận cho biết trên Look: “Katie muốn trở thành một người bạn của Luke Kirby nhưng càng dành thời gian ở cạnh nhau, cô dường như càng đổ gục trước anh ấy”.

Cả hai vẫn chưa lên tiếng về tin đồn. Bộ phim lãng mạn "Mania Days" do Spike Lee đạo diễn tập trung vào mối quan hệ của một nhà thơ và một rapper. Họ gặp nhau trong bệnh viện tâm thần và nảy sinh tình cảm. Cuối tháng 5, Katie và Luke đã thực hiện những cảnh quay ôm hôn nóng bỏng. Nữ diễn viên ly hôn Tom Cruise năm ngoái.

Song Ngư
thienthanh
Posts: 3393
Joined: Thu Jun 07, 2007 4:14 pm
Contact:

Post by thienthanh »

Beyonce cắt tóc pixie

Diva 31 tuổi khiến người hâm mộ bất ngờ khi khoe những hình ảnh mới nhất với mái tóc siêu ngắn nhuộm vàng.


Những bức ảnh được nữ ca sĩ đăng tải trên tài khoản Instagram hôm 7/8. Trong loạt hình,
Beyonce đứng trước gương tự ngắm nghía mái tóc mới của mình.

Image
Hình ảnh mới của Beyonce.

Nổi tiếng với bộ tóc xoăn dài gợi cảm, tóc mới của Beyonce lập tức trở thành chủ đề bàn tán của fan.
Nhiều người khen Beyonce tươi trẻ hơn mà vẫn không mất đi vẻ nữ tính, ngọt ngào, trong khi một số tỏ ra thất vọng
và so sánh Beyonce với cựu ngôi sao Disney Miley Cyrus. Gần đây, Miley cũng cắt tóc và thay đổi hình ảnh theo chiều hướng chơi bời.
Số khác lại cho rằng, bà mẹ một con có thể để tóc pixie chứ nhất định không nổi loạn như cô gái mới lớn Miley.

Image
Beyonce tự ngắm mình trong gương.
Nữ ca sĩ "Countdown" quyết định “xuống tóc” chỉ hai ngày sau khi kết thúc hành trình mùa hè của Mrs. Carter Tour với ba show diễn ở Trung tâm Barclays, Brooklyn, New York.

Nữ ca sĩ lên lịch trình diễn ở Anh cuối tháng này và sẽ thực hiện chuyến lưu diễn ở Mỹ Latin trong tháng 9. Album phòng thu thứ năm của Beyonce sẽ phát hành cuối năm nay.

Gần đây, khá nhiều ngôi sao lựa chọn thay đổi hình ảnh bằng một mái tóc pixie như Anne Hathaway, Charlize Theron, Miley Cyrus...

Song Ngư
hoanghoa
Posts: 2296
Joined: Wed Jun 06, 2007 11:50 pm
Contact:

Post by hoanghoa »


‘RED 2’ - gừng càng già càng cay

Các ngôi sao gạo cội của Hollywood như Bruce Willis, John Malkovich, Helen Mirren, Anthony Hopkins hội tụ
và cùng nhau đấu trí, đấu võ, đấu súng.

“Gừng càng già càng cay” có lẽ là cảm nhận chung của khán giả sau khi thưởng thức RED 2 (tựa Việt là "CIA Tái xuất 2")
với sự góp mặt của những lão làng Bruce Willis, John Malkovich hay Helen Mirren. Thời trẻ, họ là những ngôi sao từng khuynh đảo màn bạc
và giờ đây vẫn biết cách đem tới cho người xem một bộ phim hành động – hài đầy giải trí dù đã là những ông bà U50, 60.

Cách đây ba năm, bộ phim RED chuyển thể từ truyện tranh cùng tên nói về những cựu điệp viên.
RED thực chất là viết tắt của cụm từ “Retired, Extremely, Dangerous” (Đã giải nghệ và cực kỳ nguy hiểm), mô tả chuẩn xác nhất khi nói về
những Frank tài ba (Bruce Willis thủ vai) và Marvin “tưng tửng” (John Malkovich).
Bộ phim kết thúc với việc Frank có được người trong mộng Sarah (Mary-Louise Parker) và yên tâm... về hưu.

Image
Mary Louise Parker, Bruce Willis và John Malkovich trong một cảnh phim. Ảnh: Summit.

Nhưng quá khứ lừng lẫy với tư cách một điệp viên xuất chúng khiến Frank không thể an nhàn tận hưởng niềm vui tuổi già bên người vợ trẻ. Ông và Marvin chịu sự săn đuổi gắt gao từ chính phủ Mỹ và Anh sau khi một văn bản nói về sự liên quan của họ tới Nightshade – một món vũ khí hủy diệt thời Chiến Tranh Lạnh – được tung lên mạng.

Các đệ nhất sát thủ như Han (Lee Byung Hun) và Victoria (Helen Mirren) được mời tới để truy tìm và sát hại Frank, Sarah và Marvin. Đó là chưa kể nàng Katja (Catherine Zelta-Jones) – tình cũ của Frank – giờ đang làm chỉ huy cấp cao của tình báo Nga cũng muốn nắm trong tay Nightshade. Không còn cách nào khác, Frank đành phải đưa vợ và bạn lên đường chạy trốn và tìm cách vạch trần sự thật về Nightshade.

Trước khi xem RED 2, người xem nên chuẩn bị trước tinh thần rằng bộ phim sẽ có vô vàn tình tiết... bất hợp lý. Sẽ thật khó tưởng tượng việc đột nhập những nơi được canh gác nghiêm ngặt như nhà tù của cơ quan MI6 hay điện Kremlin một cách quá dễ dàng như trong phim, hay khi đại sứ quán một nước nổi tiếng lại có thể bị nhóm điệp viên lừa qua trót lọt. Kịch bản phim đưa những người hùng U60 trở thành các “siêu nhân” bởi dường như không có điều gì mà họ không thể làm được.
Image
Helen Mirren vẫn thực hiện các cảnh hành động mạo hiểm dù năm nay đã gần 70 tuổi. Ảnh: Summit.
Nhưng một khi đã chấp nhận điều đó thì bạn có thể thoải mái tận hưởng tiếng cười hài hước mà bộ phim đem lại. Vẫn trung thành với phong cách hài “tưng tửng” từ phần một, diễn viên kỳ cựu John Malkovich khiến khán giả cười nghiêng ngả bởi gương mặt tỉnh bơ khi làm những hành động kỳ quái, vui nhộn như lúc giúi cho Sarah khẩu súng nạp đầy đạn bất chấp sự phản đối từ Frank. Không chỉ có Malkovich, RED 2 còn khiến người xem thích thú khi xem Sarah nổi máu “Hoạn Thư” khi chứng kiến Katja thân mật với chồng mình hay Lee Byung Hun khoe cơ bắp cuồn cuộn.

Nếu thường xuyên theo dõi tình hình chính trị hay biết thêm về sự nghiệp của các diễn viên tham gia RED 2, người xem hẳn sẽ thấy bộ phim còn thú vị hơn nữa. Ví dụ như ngôi sao Helen Mirren, người từng đoạt Oscar Nữ chính 2007 với vai Nữ hoàng Anh trong The Queen. Tới RED 2, bà có một trường đoạn đóng vai Nữ hoàng Anh, nhưng là với tư cách... bệnh nhân tâm thần. Các đất nước đang có tình hình ngoại giao căng thẳng với Mỹ như Nga, Iran cũng được đưa lên màn ảnh trong những tình huống oái oăm.

Là một phim hành động – hài, các pha bắn súng và rượt đuổi của RED 2 đem lại sự giải trí bất ngờ. Nếu như Bruce Willis là một sao hành động gạo cội và vừa chứng tỏ ông còn nguyên phong độ như mới đôi mươi trong Die Hard 5 hay G.I Joe: Retaliation năm nay thì những Helen Mirren, Lee Byung Hun lại đem tới sự mới mẻ. Tài từ xứ Hàn có đất diễn với thời lượng tương đối và có một màn giao đấu cận chiến đẹp mắt cùng phần thoại hài hước, trong khi Mirren chứng tỏ bà vẫn là “nữ hoàng” ngay cả khi vào vai hành động.
Image
Tài tử Hàn Quốc Lee Byung Hun có nhiều màn so găng hấp dẫn với Bruce Willis. Ảnh: Summit.
Đóng vai một nữ sát thủ gạo cội, Mirren gây ấn tượng bởi sự lạnh lùng đến... buồn cười và các pha truy đuổi tốc độ cao đẹp mắt. Trường đoạn ở cuối phim khi hai sát thủ Han và Victoria hợp tác diễn ra vô cùng gay cấn và giàu tính giải trí, gợi người xem nhớ tới những pha rượt đuổi bằng siêu xe trong loạt phim Fast & Furious.

Nếu như phần đầu RED có “lão làng” Morgan Freeman thì ở phần hai, vai trò ấy được thay thế bởi ngôi sao từng đoạt Oscar - Anthony Hopkins. Trong vai một nhà khoa học thiên tài, nhân vật này sẽ đem tới nhiều bất ngờ cho người hâm mộ bởi lối diễn đầy biến hóa của Hopkins.

Một điểm cộng khác của phim là khán giả sẽ được du lịch qua những thành phố nổi tiếng của thế giới, từ London, Paris cho đến Mátxcơva. Dù có nhiều tình tiết “không tưởng” và quá nhiều phần chuyển cảnh, đây vẫn là một bộ phim giải trí đáng xem của mùa hè. Đơn giản bởi không phải lúc nào một dàn sao cỡ Bruce Willis, John Malkovich, Anthony Hopkins, Helen Mirren... cũng cùng xuất hiện với phong cách “ngầu” và đem đến tiếng cười thoải mái cho khán giả như RED 2.

Thịnh Joey
hoanghoa
Posts: 2296
Joined: Wed Jun 06, 2007 11:50 pm
Contact:

Post by hoanghoa »

‘Bố Già’ - bộ phim tiệm cận sự hoàn hảo

Tác phẩm kinh điển của Francis Ford Coppola chứa đựng những gì hấp dẫn, thi vị, ‘đời’ nhất của điện ảnh và là ‘một bộ phim bạn không thể chối từ’.
Từ tiểu thuyết lên màn ảnh rộng

Vào năm 1969, nhà văn Mỹ gốc Italy, Mario Puzzo, ra mắt cuốn tiểu thuyết The Godfather và nhanh chóng được hưởng ứng ở khắp nơi. Hàng triệu bản sách được bán ra và giới thiệu cho một bộ phận lớn nước Mỹ những thuật ngữ ngầm trong giới mafia như luật omertà. Dưới góc nhìn của Hollywood, sẽ thật phí phạm nếu bỏ lỡ một cuốn sách ăn khách như vậy bởi một chủ đề chắc chắn sẽ khiến nhiều người quan tâm là cuộc sống của giới xã hội đen.


Tác phẩm này được đưa lên màn ảnh rộng với Francis Ford Coppola làm đạo diễn và kịch bản do chính tác giả Puzzo đóng góp chỉnh sửa. Nội dung phim được đặt tại New York giữa những năm 1940, nơi thế giới ngầm bị thao túng bởi những gia đình mafia quyền lực. Trong số đó, gia đình Corleone với Don Vito (Marlon Brando thủ vai) lãnh đạo được xếp vào hàng “chiếu trên”.

Ngài Vito đáng kính có ba người con trai và cô con gái út Connie (Talia Shire). Cậu cả Sonny (James Caan) mạnh mẽ nhưng nóng đầu, không hợp làm thủ lĩnh. Tương tự là Fredo (John Calaze), đứa con thứ hai ốm yếu và nhút nhát. Duy chỉ có Michael (Al Pacino), đứa con út là tỏ ra xuất chúng hơn cả. Nhưng anh chàng này không có muốn theo nghiệp gia đình - cai quản cái đế chế tội ác mà cha anh nhọc công gây dựng cả đời.

Chàng đại úy trẻ vừa xuất ngũ chỉ muốn yên bề gia thất bên cô nhân tình Kay Adams (Diane Keaton) nhưng đôi khi cuộc sống không diễn ra như người ta mong muốn. Gia đình Corleone bỗng dưng gặp vận hạn khi Don Vito bỗng dưng bị mai phục và ám hại đến mức “thập tử nhất sinh”. Dù Don Vito không mất mạng, cuộc tấn công ấy khiến gia đình Corleone suy yếu, không ai đủ sức đứng ra cáng đáng vị trí mà “Bố già” để lại. Michael Corleone đành phải trở thành vị cứu tinh, đứng ra lãnh đạo gia đình trước sự bành trướng của những gia đình mafia khác. Rồi dần dần, theo thời gian và với sự trợ giúp của ‘consigliere’ (cố vấn) Tom Hagen (Robert Duvall) cùng các tay chân thân tín như Al Neri, Clemenza ... anh đã trở thành Bố Già mới, thống trị thế giới ngầm của New York.
Image
Tiểu thuyết "The Godfather" của nhà văn Mario Puzzo.
Khi mới ra mắt, The Godfather là phim ăn khách nhất mọi thời đại, với hơn 80 triệu USD doanh thu tại chỉ riêng thị trường Mỹ so với số vốn khoảng 6,5 triệu USD. Kỷ lục này chỉ bị phá bởi Jaws ba năm sau đó và nếu tính cả lần tái phát hành năm 1997 thì tác phẩm đã gặt hái gần 300 triệu USD - đứng thứ 23 trong danh sách những phim hút khách nhất lịch sử sau khi đã điều chỉnh tỉ giá lạm phát.

Tại Oscar 1973, The Godfather thống trị buổi lễ với 11 hạng mục đề cử và chiến thắng ba giải, trong đó có “Nam chính hay nhất” cho Marlon Brando và “Phim hay nhất”. Phần hai ra đời hai năm sau đó cũng thành công vang dội về mặt nghệ thuật lẫn doanh thu và đến thập niên 1990, hai bộ phim này được đưa vào kho lưu trữ điện ảnh Mỹ để bảo tồn.

Các fan đến nay vẫn mải mê bình luận từng phân cảnh, chỉ ra những điểm thú vị như chi tiết các quả cam luôn xuất hiện để báo điềm dữ trong phim hay việc nhân vật ca sĩ Johnny Fontaine là một sự mô phỏng huyền thoại ca nhạc Frank Sinatra ngoài đời.

Bộ phim giàu sức ảnh hưởng tới mức cả những gã gangster thứ thiệt cũng phải ngưỡng mộ và nhiều kẻ trong số đó còn cố bắt chước phong thái quyền uy của ông trùm Vito. Đến như tên mafia khét tiếng Sammy Gravano còn từng thừa nhận: “Tôi yêu phim The Godfather. Đó là sự mô tả chân thực nhất về cuộc đời của những kẻ như tôi. Khi bước ra khỏi rạp, tôi hoàn toàn bị choáng váng và nhiều gã anh chị tôi từng đàm đạo cũng có cảm giác tương tự”.

Một kiệt tác về mọi mặt của dòng phim gangster

The Godfather luôn được cánh đàn ông xếp hàng đầu trong những tác phẩm điện ảnh ưa thích nhất bởi đây được coi như “Bố già” của dòng phim gangster. Thể loại phim này chính là thứ “đặc sản” của nước Mỹ với tất cả những gì tinh túy nhất của điện ảnh. Nếu như cả phim chỉ quanh quẩn toàn máu me, bạo lực hay thanh trừng lẫn nhau thì nó có lẽ chẳng khác gì những bộ phim hành động hạng B mà người ta có thể thấy nhan nhản trong sự nghiệp của Steven Seagal hay Jean Claude-Van Damme.

Phim gangster không đơn giản như vậy mà mang tính chiều sâu hơn, đem cho khán giả những cảm xúc khác về thiện – ác khi họ tự đặt mình trong hoàn cảnh nhân vật, giữa vòng xoáy oan nghiệt của số phận. Những vai diễn mang tính biểu tượng, những câu thoại đắt giá, những chi tiết kịch tính hay những trường đoạn ám ảnh người xem khiến đấng mày râu đắm chìm hàng tiếng đồng hồ.

“Bố già” Vito do Marlon Brando, một trong những tài năng lớn nhất Hollywood đảm nhiệm, trong khi “gã lùn vô danh” Al Pacino với vai cậu út Michael đã có tổng cộng tám lần được đề cử Oscar và một lần đoạt giải về sau này. Những Robert Duvall, Diane Keaton hay James Caan, Talia Shire đều từng chiến thắng hoặc được đề cử Oscar. Khi đứng cạnh nhau như một gia đình mafia danh giá, quy củ bậc nhất nước Mỹ thập niên 1940, họ hoàn toàn chinh phục mọi khán giả.
Image
Vito là vai diễn để đời của Marlon Brandon.
Có nguyên liệu là cốt truyện best-seller của Mario Puzzo, Coppola đã nhào nặn khéo léo để The Godfather vừa trở thành bom tấn phòng vé lại vừa là một phim kinh điển về mặt nghệ thuật. Ai từng xem phim mà không rùng mình khi nghe câu thoại “Tôi sẽ đưa cho hắn một lời đề nghị không thể chối từ”? Những trường đoạn chiếc đầu ngựa đẫm máu như một sự dằn mặt hay cảnh đám mafia xả hàng trăm viên đạn không gớm tay đều khiến khán giả vừa rùng mình vừa xuýt xoa trước tài năng bậc thầy của Coppola.

Âm nhạc sử dụng trong bộ phim đưa người xem tới nhiều cung bậc cảm xúc, từ nồng nàn với ca khúc I Have But One Heart, da diết bất hủ như điệu Speak Softly Love khi Michael ở Sicily cho đến dập dìu như một điệu Valse của những kẻ bề trên ở cảnh cuối.

Được độc giả Việt Nam biết tới từ thập niên 1970 qua bản dịch của Ngọc Thứ Lang tài hoa bạc mệnh, “bố già” Vito là người mà kẻ thù căm ghét, khiếp sợ, khinh bỉ bởi “đôi mắt chứa đựng một uy lực tối thượng nhìn thấy hết, biết hết, làm được hết”. Nhưng đối với bạn bè, thân quyến, “Bố Già” gần như là một đấng toàn năng có thể cứu họ thoát khỏi những thế kẹt và nỗi oan ức mà ngay cả luật pháp cũng chẳng gỡ được. Ông đúng là “Mafia” theo cái nghĩa nguyên thủy của nó thuở ban đầu hình thành.

Marlon Brando đã có một vai diễn để đời. Từ vóc dáng lụ khụ, giọng nói khàn nhưng đầy hào sảng cho đến ánh mắt, “người đàn ông nam tính nhất Hollywood” đều thể hiện được cái thần của một ông trùm, khiến “hoàng tử tội ác” Al Pacino dù rất xuất sắc vẫn chưa thể bì kịp và chỉ có thể tỏa sáng rực rỡ khi Brando lui vào hậu trường ở The Godfather Part 2.

Thỏa chí tang bồng của nam giới

Trên tất cả diễn xuất, kịch bản, âm nhạc tuyệt vời hay ý nghĩa sâu xa, The Godfather quyến rũ phái mạnh bởi nó thỏa mãn những giấc mơ thầm kín nhất của họ. Có gã trai nào mà chưa từng thầm ước có được bộ óc tài năng, vẻ ngoài điển trai đậm chất Italy và quyền lực như Michael Corleone? Dù có làm việc gì, Michael cũng thể hiện rõ khí chất hơn người và sự hoàn mỹ: học hành sáng giá từ nhỏ, đi lính về với huân chương đính đầy ngực áo và sau này là ông trùm khiến tất cả kính nể. Chỉ cần một cái quắc mắt từ anh là đám tay chân phải khiếp vía, một cái uy không phải sinh ra đã có mà phải đạt được nhờ sự tôi rèn, trải nghiệm.

Câu chuyện về hai bố con nhà Corleone vươn tới đỉnh cao giống như một liều doping mạnh cho những người đam mê danh vọng. Người cha Vito xuất thân từ một gia đình nghèo ở Sicily và đến Mỹ trong một con tàu đầy dân nhập cư để thoát khỏi sự truy sát của một tên mafia làng. Tại đây, ông lăn lộn bươn chải qua đủ thứ trước khi trở thành ông trùm tôn kính – minh chứng điển hình cho “giấc mơ Mỹ”.
Image
Tài tử Al Pacino thời trẻ trong vai Michael.
Người con Michael thì bằng tài trí, sự gan góc và cả lạnh lùng, nhẫn tâm cũng đã có được tước hiệu “Don Corleone” như cha mình. Mario Puzzo đúc kết số phận hai cha con nhà Corleone bằng câu “đàn ông sinh ra không vĩ đại mà họ trưởng thành để rồi vĩ đại”. Chính những hình mẫu đạt đến đỉnh cao – dù bằng nhiều cách khác nhau như thế - đã góp phần biến The Godfather trở thành cuốn sách, bộ phim “gối đầu giường” của nhiều thế hệ đàn ông.

F. Scott Fitzgerald từng thốt lên: “Thật không có lửa nào đủ nóng, cũng chẳng tươi mới nào đủ nồng so với những ám ảnh chứa chất trong lòng một kẻ nam nhi”, và The Godfather chính là bộ phim sẽ làm thỏa những suy nghĩ thầm kín ấy. Như Roger Elbert từng đánh giá là một phim “tiệm cận sự hoàn hảo”, The Godfather chứa đựng những gì mưu mô, bạo lực, hấp dẫn, thi vị và “đời” nhất của môn nghệ thuật thứ bẩy. Nếu đam mê điện ảnh và đặc biệt là một đáng mày râu, đây chắc chắn là “một bộ phim mà bạn không thể chối từ”.

Thịnh Joey
thienthanh
Posts: 3393
Joined: Thu Jun 07, 2007 4:14 pm
Contact:

Post by thienthanh »

Jennifer Aniston đổi lịch bay tránh đụng mặt Angelina

Nữ diễn viên 44 tuổi được cho là đã lùi giờ bay sau khi phát hiện cô và hôn thê của chồng cũ sẽ ngồi cùng chuyến bay tới London.

Nguồn tin trên Eonline cho biết, hai ngôi sao Hollywoood cùng mua vé khoang hạng nhất trên chuyến bay của hãng British Airways
rời khỏi sân bay quốc tế Los Angeles tới sân bay Heathrow ở London, Anh hôm 11/8.

Thế nhưng, theo nguồn tin, một nhân viên của Heathrow đã sớm phát hiện ra điều này và lo ngại chuyến bay có thể xảy ra xung đột
giữa hai diễn viên vốn được coi là tình địch của nhau. Vì thế, họ đã thông báo cho ê kíp của Jennifer Aniston về tình huống không mong đợi.

Image
Angelina và Jennifer xuất hiện tại sân bay ở London cách nhau một ngày. Ảnh: Eonline.
Lịch bay của Jennifer Aniston sau đó đã được thay đổi. Nữ diễn viên bay vào hôm sau - ngày 12/8. Jennifer tới Anh để ra mắt phim mới của cô "We're the Millers".

Jennifer Aniston ly hôn Brad Pitt năm 2005, được cho là bởi "người thứ ba" Angelina Jolie. Cả hai đều đã hạnh phúc bên người mới - Brad Pitt đã đính hôn với Angie còn Jennifer cũng đang chờ một đám cưới với Justin Theroux - nhưng chủ đề cuộc tình tay ba Jennifer Aniston - Brad Pitt - Angelina dường như vẫn chưa kết thúc.

Trong cuộc phỏng vấn trên tạp chí Vogue năm 2008, Jennifer cho rằng mối quan hệ sau ly hôn với Brad Pitt ổn thỏa hơn nhiều so với những đổn thổi từ báo chí. “Tôi nghĩ cuối cùng chúng tôi đã có một cuộc ly hôn êm đẹp”.

Song Ngư
hoanghoa
Posts: 2296
Joined: Wed Jun 06, 2007 11:50 pm
Contact:

Post by hoanghoa »

Taylor Swift giận Selena Gomez vì Justin Bieber

Taylor Swift được cho là không ưa Justin và thất vọng khi cô bạn thân Selena dùng dằng trong mối quan hệ với nam ca sĩ.

Tình bạn khăng khít giữa Taylor và Selena nổi tiếng trong giới showbiz. Thế nhưng, nguồn tin thân cận với hai ngôi sao mới đây
cho biết trên Us, họ đang giận nhau, lý do xuất phát từ chuyện tình hợp tan, tan hợp của Selena với Justin.

“Taylor ghét Justin. Cô ấy cho rằng Selena thực sự mắc sai lầm mỗi khi quay lại với Justin.
Justin là nguyên nhân chia rẽ mối quan hệ của hai cô gái”, Us viết.

Image
Taylor Swift, Selena Gomez và Justin Bieber tại American Music Awards 2011. Ảnh: Wenn.
Cả ba ngôi sao cùng xuất hiện tại Lễ trao giải Billboard Music hồi tháng 5. Theo Us, khi báo chí hỏi Taylor về Justin Bieber, nữ ca sĩ không trả lời mà yêu cầu các phóng viên hỏi sang vấn đề khác. Khi sự kiện kết thúc, ở hậu trường, Justin và Selena dành cho nhau những cử chỉ thân mật. Công chúa nhạc đồng quê đi qua bắt gặp đã nhún vai, thè lưỡi.

Taylor Swift trải qua nhiều cuộc tình chóng vánh và dường như mỗi người đi qua cuộc đời nữ ca sĩ đều không có cơ hội được quay lại, như tên ca khúc “We Are Never Ever Getting Back Together”của cô.

Trong khi đó, Selena gắn bó với Justin Bieber gần hai năm. Họ chia tay đầu năm 2013 nhưng vẫn dùng dằng níu kéo nhau. Hiện tại, không rõ tình trạng mối quan hệ của hai ngôi sao trẻ. Hôm 27/7, trong bữa tiệc sinh nhật lần thứ 21 của Selena, Justin lặng lẽ đến với một bông hồng trên tay. Nhiều nguồn tin cho hay, Selena đã rơi nước mắt khi nhìn thấy bạn trai cũ.

Song Ngư
vuphong
Posts: 2755
Joined: Sun Jun 03, 2007 12:31 am
Contact:

Post by vuphong »

Diễn viên Mỹ mâu thuẫn với người yêu trước khi tự tử

Gia Allemand treo cổ tự tử và qua đời ở tuổi 29 hôm 14/8. Nguồn tin từ bạn bè Gia cho biết, cô gặp nhiều rắc rối về tình cảm thời gian gần đây.

Gia Allemand - ngôi sao của hai show truyền hình thực tế "Bachelor" và "Bachelor Pad" năm 2010 - treo cổ tự tử hôm 12/8
và qua đời hai ngày sau đó. Trong khi nguyên nhân cái chết của Gia vẫn chưa rõ, bạn bè nữ diễn viên cho biết,
cô rất suy sụp trong thời gian gần đây, bắt nguồn từ mối quan hệ không êm đẹp với bạn trai Ryan Anderson.

Một nguồn tin thân cận cho biết trên Us, chuyện tình của ngôi sao truyền hình thực tế và bạn trai -
cầu thủ bóng rổ chơi cho giải NBA - sắp đi đến hồi kết. Gia Allemand đã lên kế hoạch chuyển khỏi ngôi nhà
mà họ chung sống ở New Orleans, bang Louisiana để tới New York vào tháng 9 tới.

Image
Nữ diễn viên Gia Allemand. Ảnh: Us.
Một người bạn của nữ diễn viên cho biết trên New York Post: “Tôi không cảm thấy sốc, bởi cô ấy rất thất thường thời gian gần đây. Cô ấy là nạn nhân sự cầu toàn của chính mình và giữa cặp uyên ương nảy sinh nhiều rắc rối”.

Trong khi đó, một nguồn tin khác cho biết, Gia Allemand cũng có tiền sử nghiện cocaine và các loại thuốc gây nghiện. "Điều đầu tiên mà mọi người nghĩ tới đó là chất gây nghiện", một người bạn khác chia sẻ sau khi hay tin Gia Allemand tự tử.
Image
Gia Allemand và Ryan Anderson đi nghỉ cùng nhau hồi tháng 5. Ảnh: Wenn.
Ryan Anderson phát hiện bạn gái mình treo cổ trong nhà của họ ở New Orleans hôm 12/8. Sau hai ngày sống trong tình trạng chết não, nữ diễn viên qua đời. Ryan chia sẻ: “Gia là người phụ nữ xinh đẹp nhất mà tôi biết, cả về dáng vóc lẫn tâm hồn. Cô ấy luôn cười và khiến mọi người xung quanh cười theo. Cô ấy ảnh hưởng một cách kinh ngạc tới cuộc sống của tôi”.

Song Ngư
thienthanh
Posts: 3393
Joined: Thu Jun 07, 2007 4:14 pm
Contact:

Post by thienthanh »


Sandra Bullock - nữ hoàng duyên dáng của Hollywood

Khiếu hài hước bẩm sinh, đam mê nghệ thuật và sự lạc quan đã biến ‘Hoa hậu FBI’ thành ngôi sao kỳ cựu của kinh đô điện ảnh thế giới hiện nay.

Đỉnh cao sự nghiệp diễn xuất của Sandra Bullock là bộ phim The Blind Side (2009), khi cô nhận được một tượng vàng Oscar
cho “Nữ diễn viên chính xuất sắc”. Nhưng với đa phần khán giả, cô lại được nhớ đến nhiều nhất với các vai diễn trong những bộ phim
hành động như Speed (1994) hay hài dạng Miss Congeniality (2000) và The Proposal (2009).
Điều này lý giải tại sao Sandra Bullock đang là một trong những minh tinh hàng đầu Hollywood và được lòng cả giới chuyên môn lẫn khán giả.

Image
Minh tinh Sandra Bullock.
Nàng “Hoa hậu FBI” chăm chỉ

Sandra Bullock sinh ra ở Washington ngày 26/7/1964 và may mắn được thừa hưởng gen nghệ thuật khi có mẹ là một nữ ca sĩ opera gốc Đức. Từ khi còn là một cô nhóc, Sandra đã được mẹ dẫn đi cùng trong những chuyến lưu diễn châu Âu và cho học múa ballet, luyện thanh để có thể đóng những vai phụ trong các vở opera của mẹ. Được hát bất cứ khi nào có cơ hội, niềm đam mê nghệ thuật nung nấu trong cô từ đó.

Điều này càng thể hiện rõ hơn khi trong những năm cấp ba, cô năng nổ tham gia đội cổ vũ trước khi ghi danh học diễn xuất tại Đại học East Carolina và nhận bằng vào năm 1986. Ngay khi ra trường, nàng tân cử nhân này chuyển tới New York và làm những công việc như phục vụ bàn, bartender... để nuôi sống bản thân trong khi chờ đợi những vai diễn đầu đời.
Image
Sandra Bullock từ thời đóng "Speed" - bộ phim đầu tiên đem lại tên tuổi cho cô.
Sau khi tham gia đóng một số phim của sinh viên trường điện ảnh và phim truyền hình ít danh tiếng, cô bắt đầu được chú ý tới với vai phụ trong Demolition Man (1993) và thực sự bước ra ánh sáng một năm sau đó cùng siêu phẩm Speed - một trong những bộ phim hành động gay cấn, hấp dẫn nhất thập niên 1990.

Trong phim, Sandra Bullock vào vai Annie Porter, nữ hành khách trên một chuyến xe bus bị đánh bom và buộc phải giữ cho xe chạy ở tốc độ cao, bằng không nó sẽ nổ tung. Cuộc phiêu lưu chống lại tên khủng bố bí ẩn của Annie cùng viên cảnh sát Traven (Keanu Reeves) tạo nên một quả bom thực sự tại phòng vé với 350 triệu USD (kinh phí 30 triệu USD) và thậm chí còn đoạt hai giải Oscar về âm thanh năm sau đó.

Speed đem lại cho Sandra Bullock hai điều tuyệt vời - Keanu Reeves và danh tiếng. Dù cho Keanu không tham gia Speed 2 sau này (một thất bại về chất lượng lẫn doanh thu) thì họ vẫn là đôi bạn thân và còn đóng cặp lần nữa trong phim tình cảm The Lake House (2006). Sandra được xem như một trong những ngôi sao nữ gợi cảm và có tài nhất trong thế hệ cô. Từ khoản thù lao 500.000 USD trong Speed, cô chuyển sang nhận hàng triệu USD khi tham gia các tác phẩm sau này như While You Were Sleeping, Speed 2…
Image
Biệt danh "Hoa hậu FBI" gắn với Sandra Bullock sau bộ phim "Miss Congeniality".

Tới năm 2000, tên tuổi Sandra Bullock lại bừng sáng với Miss Congeniality (quen thuộc với khán giả Việt qua tên gọi Hoa hậu FBI). Cô vào vai nữ nhân viên FBI Gracie Hart thô lỗ cộc cằn bỗng một ngày được cử đi... thi hoa hậu do cuộc thi sắc đẹp này nhận được lời đe dọa khủng bố. Khán giả thích thú chứng kiến cảnh Gracie “vịt hóa thiên nga” và gây hài rất duyên khi được đặt cạnh những nàng tiểu thư chỉ quan tâm tới nhan sắc. Bộ phim hốt bạc tại các rạp chiếu và đem tới cho Sandra Bullock vị thế hạng A mà cô hằng ao ước.

Cuộc sống và sự nghiệp thăng trầm

Tại Hollywood, hiếm có người nào dũng cảm như Sandra Bullock, khi cô “dám” lên bục nhận giải Mâm Xôi Vàng cho “Nữ diễn viên chính tệ nhất” (vai diễn trong All About Steve năm 2009). Chỉ hai ngày sau đó, minh tinh này lại có mặt trên sân khấu nhưng là nhà hát Kodak để nhận tượng vàng “Nữ diễn viên chính xuất sắc” với vai diễn trong bộ phim xúc động về đề tài thể thao The Blind Side.

Điều này khiến Sandra trở thành diễn viên duy nhất chiến thắng cả hai giải thưởng này trong cùng một năm. Nó như nói về cuộc đời bấp bênh giữa các thái cực của cô, không chỉ trong sự nghiệp mà còn cả đời sống tình cảm.
Image
Sandra Bullock với Mâm Xôi Vàng (trái) và Oscar trong cùng một năm.

Chỉ một tháng sau khi nhận giải Oscar danh giá trên, cuộc sống gia đình của cô lâm vào khủng hoảng khi nhiều phụ nữ khẳng định rằng họ từng qua đêm với chồng cô là Jesse James. Đây là đấng phu quân mà Sandra hết lòng yêu thương sau đám cưới năm 2005 và thậm chí còn là người mẹ kế tâm lý với cô con gái 5 tuổi mà James có với người vợ trước.

Vậy mà James vẫn phản bội cô để qua lại với những phụ nữ khác, khiến Sandra buộc phải hủy lịch quảng bá bộ phim The Blind Side tại châu Âu bởi “những vấn đề cá nhân không thể đoán trước”. Tới tháng tư, cô đệ đơn ly dị và cả hai chính thức “đường ai nấy đi” vào tháng sáu, dù cho James tỏ vẻ hối hận và nằng nặc yêu cầu Sandra ở lại.

Về sự nghiệp, có thể thấy không phải phim nào Sandra Bullock tham gia cũng đều là sự đảm bảo về chất lượng. Năm 2004, Crash của cô nhận giải Oscar “Phim hay nhất”, với nội dung nói về những va chạm sắc tộc, xung đột màu da trong xã hội Mỹ. Vai diễn trong phim được nhiều nhà phê bình đánh giá là xuất sắc trong sự nghiệp của cô. Nhưng chỉ một năm sau phim thương mại Miss Congeniality 2 của cô thất bại.
Image
Sandra Bullock bên người chồng cũ bội bạc Jesse James.
Tới hè 2009, cô cùng tài tử Ryan Reynolds khuynh đảo các rạp chiếu với phim tình cảm hài The Proposal, trong đó cả hai phải đóng giả một cặp vợ chồng để qua mặt cơ quan nhập cảnh và gia đình họ. Đây là tác phẩm thành công trong sự nghiệp của Sandra Bullock với hơn 314 triệu USD trên toàn cầu. Ngay sau The Proposal, người ta lại thấy cô trong All About Steve, bộ phim đoạt hai Mâm Xôi Vàng.

Tuy nhiên, không ai có thể phủ nhận tài năng diễn xuất của Sandra Bullock, đặc biệt là nếu từng xem qua The Blind Side. Trong bộ phim được chuyển thể từ cuốn sách cùng tên này, cô vào vai Leigh Anne, một phụ nữ da trắng giàu có cùng chồng nhận nuôi một cậu bé da màu vô gia cư - Michael. Họ nuôi nấng Mike nên người, luôn ủng hộ cậu dù cho điểm số tại trường lớp của cậu rất thấp.

Từ một cậu bé không chốn nương thân, cuộc đời của “Big Mike” rẽ sang hướng khác khi trở thành một cầu thủ bóng bầu dục hàng đầu. Phép màu ấy sẽ không thể xảy ra nếu thiếu đi tình yêu vô bờ bến, sự quan tâm của Leigh, người mẹ nuôi chăm nom, dạy bảo cho cậu từ những điều nhỏ nhặt nhất.

Sandra Bullock đã hóa thân Leigh một cách hoàn hảo và khiến The Blind Side trở thành bộ phim đầu tiên trong lịch sử có thể vượt mốc doanh thu 200 triệu USD dù chỉ có một sao nữ. Những giải thưởng SAGs, Quả Cầu Vàng và đặc biệt là Oscar chính là sự tưởng thưởng xứng đáng nhất cho ngôi sao này.

Nữ diễn viên hàng đầu của thế hệ đương đại

Con tim Sandra Bullock dường như đã vui trở lại sau scandal bị chồng phản bội, nhờ vào những người bạn thân như Keanu Reeves hay cậu con trai nuôi Louis Bardo Bullock. Sau một Extremely Loud & Incredibly Close được đánh giá khá ổn năm 2011, cô trở lại bùng nổ với phim hài – hành động The Heat. Cùng với cây hài Melissa McCarthy, Sandra Bullock tạo nên một cặp cớm nữ đầy vui nhộn trên màn ảnh với những hình ảnh trái ngược. Nhân vật Mullins của Melissa thì thô lỗ, “bất cần đời” trong khi Ashburn của Sandra thì lại quy củ, dẫn tới những tràng cười liên hồi cho khán giả.
Image
"The Heat" - phim mới nhất của Sandra Bullock đóng cùng Melissa McCarthy.
Sau khi The Heat thành công lớn tại phòng vé, phần hai của bộ phim được lên kế hoạch. Thời gian tới, cô còn có bộ phim viễn tưởng Gravity đóng cùng George Clooney hứa hẹn đầy ly kỳ, trước khi lồng tiếng cho bom tấn hoạt hình Minions vào cuối năm tới.

Vào ấn bản năm 2012, sách kỷ lục Guinness ghi danh Sandra Bullock với tư cách nữ diễn viên nhận thù lao cao nhất - 56 triệu USD. Tính đến nay, những phim cô tham gia đã gần chạm mốc 3,5 tỷ USD doanh thu toàn cầu. Nếu như thập niên 1990 thuộc về Julia Roberts, những năm 2000 là của Angelina Jolie thì có lẽ vào thời điểm này, Sandra Bullock chính là ngôi sao kỳ cựu sáng giá nhất của Hollywood.
thienthanh
Posts: 3393
Joined: Thu Jun 07, 2007 4:14 pm
Contact:

Post by thienthanh »

Cựu ngôi sao Disney tự sát bằng súng ở tuổi 29

Lee Thompson Young - diễn viên từng xuất hiện trong series ‘The Famous Jett Jackson’ cuối những năm 1990 - tìm đến cái chết hôm 19/8.

Thông tin Lee Thompson Young qua đời được quản lý lâu năm của anh - Jonathan Baruch - xác nhận trên TMZ hôm 19/8.
“Tôi thực sự đau lòng khi phải thông báo Lee Thompson Young đã tự kết liễu cuộc sống của mình sáng nay.
Lee là một nam diễn viên trẻ tài năng, một tâm hồn tuyệt vời, đáng mến, chắc chắn mọi người sẽ rất nhớ anh”.

Theo TMZ, sáng 19/8, các đồng nghiệp của Lee Thompson chờ mãi mà không thấy anh tới trường quay "Rizzoli & Isles" - show truyền hình
mà anh đang tham gia. Họ đã gọi cho chủ căn hộ của nam diễn viên ở Los Angeles nhờ kiểm tra nơi ở của anh.
Tài tử được phát hiện đã qua đời. Hiện trường vụ việc được cho là một vụ tự sát bằng súng.

Image
Nam diễn viên Lee Thompson Young. Ảnh: Us.
Ngay sau khi thông tin cái chết của ngôi sao được công bố, người sáng lập show truyền hình "Rizzoli & Isles" - Janet Tamaro - chia sẻ trên Twitter: “Không từ nào có thể diễn tả được nỗi đau của chúng tôi lúc này khi mất đi một ngôi sao ngọt ngào, tỏa sáng. Chúng tôi rất đau lòng. Hãy yên nghỉ Lee Thompson Young”.

Nam diễn viên nổi tiếng khi tham gia "The Famous Jett Jackson" - show truyền hình ăn khách do Disney Channel sản xuất - từ năm 2008. Sau khi series kết thúc vào năm 2001, Lee Thompson tham gia các bộ phim như "Friday Night Lights", "Akeelah and the Bee". Anh cũng xuất hiện trong show truyền hình "Scrubs" và mới đây nhất là "Rizzoli & Isles".

Hiện chưa rõ nguyên nhân Lee Thompson Young tìm đến cái chết. Đây là vụ tự tử thứ hai của làng giải trí Mỹ chỉ trong một tuần. Trước đó, hôm 14/8, nữ diễn viên Gia Allemand qua đời sau khi treo cổ tại nhà riêng và cũng ở tuổi 29.

Song Ngư
hoanghoa
Posts: 2296
Joined: Wed Jun 06, 2007 11:50 pm
Contact:

Post by hoanghoa »

Phim về Nhà Trắng ăn khách hơn phim về Steve Jobs

‘The Butler’ trở thành quán quân phim Bắc Mỹ tuần này trong khi ‘Jobs’ của Ashton Kutcher chỉ đứng thứ bảy với doanh thu khiêm tốn.

Cuối tuần qua, mọi sự tập trung dồn vào những phim có tính giải trí cao như Kick-Ass 2 hoặc về một nhân vật nổi tiếng như Jobs.
Tuy nhiên, ngôi đầu bảng xếp hạng phim ăn khách nhất Bắc Mỹ bất ngờ thuộc về bộ phim ít được chú ý hơn -
The Butler (tên chính thức là Lee Daniels’ The Butler). Tác phẩm này thu về 25 triệu USD trong tuần đầu ra mắt, xấp xỉ kinh phí làm phim.

Image
Forest Whitaker đóng vai Cecil Gaines, người quản gia của Nhà Trắng. Ảnh: Weinstein.

The Butler là câu chuyện về Cecil Gaines, người quản gia tại Nhà Trắng. Ông từng phục vụ qua tám đời tổng thống Mỹ. Trong khoảng thời gian này, nhiều sự kiện lớn xảy ra tác động tới cuộc sống gia đình của Gaines và tới cả xã hội Mỹ.

Kinh phí chỉ có 30 triệu USD nhưng The Butler quy tụ nhiều tên tuổi nổi danh trong làng giải trí. Dàn diễn viên của bộ phim có hai tài tử từng giành Oscar là Forest Whitaker và Robin Williams, người dẫn chương trình nổi tiếng Oprah Winfrey, hai ngôi sao ca nhạc Mariah Carey và Lenny Kravitz cùng nhiều diễn viên cựu trào như Jane Fonda, Vanessa Redgrave hay Alan Rickman.

The Butler nhận nhiều phản hồi tích cực từ các nhà phê bình và được đánh giá là có nhiều điểm tương đồng với tác phẩm nổi tiếng Forrest Gump. Doanh thu 25 triệu USD trong tuần đầu phát hành là con số rất khả quan đối với bộ phim kinh phí thấp nhưng nhiều sao này.
Image
Một cảnh trong phim "Kick-Ass 2". Ảnh: Universal.

Kick-Ass 2, bộ phim được nhiều người mong chờ, gây thất vọng khi chỉ đứng ở vị trí thứ tư. Đây là phần hai của tác phẩm hành động hài ăn khách ra mắt năm 2010. Trong phần hai, David Lizewski/ Kick-Ass tham gia vào một hội công dân bình thường chiến đấu chống lại cái ác trong trang phục của các siêu anh hùng. Trong khi đó, Red Mist, kẻ thù của anh trong tập phim trước, lên kế hoạch trả thù nhằm vào những người quen của Kick –Ass.

Trong tuần đầu ra rạp, Kick-Ass 2 thu về 13,6 triệu USD, ít hơn khá nhiều so với doanh thu mở màn 20 triệu USD của phần một. Doanh thu toàn cầu của bộ phim hiện đạt 19,8 triệu USD. Dẫu sao, so với chi phí là phim 28 triệu USD thì đây cũng là một con số khả quan.

Trong khi đó, Jobs, một bộ phim đáng chú ý khác, đứng ở vị trí thứ bẩy. Đây là bộ phim về cuộc đời và sự nghiệp của Steve Jobs, người đồng sáng lập ra hãng Apple, từ khi ông bỏ ngang đại học đến khi trở thành nhà sáng tạo lừng danh. Jobs đạt doanh thu 6,7 triệu USD trong tuần đầu tiên ra mắt, bằng một nửa kinh phí làm phim. Phần lớn khán giả đi xem bộ phim này là nam giới ở độ tuổi 25 trở lên.
Image
Ashton Kutcher với tạo hình Steve Jobs trong phim "Jobs". Ảnh: Open Road.
Quán quân của tuần trước là Elysium tụt xuống vị trí thứ ba tuần này. 13,6 triệu USD là số tiền mà phim thu về trong dịp cuối tuần vừa rồi, nâng tổng doanh thu lên 93,6 triệu USD. Con số này vẫn chưa bù đắp được khoản kinh phí làm phim là 115 triệu USD. Khán giả Việt Nam được thưởng thức bộ phim này từ ngày 23/8.

Những vị trí còn lại trong Top 10 tuần này thuộc về We’re the Millers, Planes, Percy Jackson: Sea of Monsters, 2 Guns, The Smurfs 2, The Wolverine.

Sẽ có bốn bộ phim đáng chú ý ra mắt cuối tuần này. Đầu tiên là The Mortal Instruments: City of Bones, bộ phim được coi là đối thủ của series Twilight. Tiếp đó là tác phẩm hành động-hài-giả tưởng The World’s End với sự tham gia của hai danh hài Simon Peggs và Nick Frost cùng Martin Freeman, ngôi sao của The Hobbit. Trong khi đó, fan của dòng phim kinh dị sẽ đón chờ tác phẩm You’re Next. Cuối cùng là bộ phim mới nhất của đạo diễn Vương Gia Vệ, The Grandmaster. Đây là bộ phim có sự góp mặt của những ngôi sao hàng đầu của điện ảnh Hoa ngữ như Lương Triều Vỹ, Chương Tử Di và Trương Chấn.

Top 10 phim ăn khách nhất Bắc Mỹ tuần này:

1. Lee Daniels’ The Butler – Weinstein – 25 triệu USD

2. We’re the Millers – Warner Bros. – 17,8 triệu USD

3. Elysium – TriStar – 13,6 triệu USD

4. Kick-Ass 2 – Universal – 13,6 triệu USD

5. Planes – Disney – 13,1 triệu USD

6. Percy Jackson: Sea of Monsters­ – Fox – 8,38 triệu USD

7. Jobs – Open Road – 6,7 triệu USD

8. 2 Guns – Universal – 5,57 triệu USD

9. The Smurf 2 – Sony – 4,6 triệu USD

10. The Wolverine – Fox – 4,42 triệu USD

Thanh Hải
hoanghoa
Posts: 2296
Joined: Wed Jun 06, 2007 11:50 pm
Contact:

Post by hoanghoa »

Thế giới phân chia giai cấp trong 'Elysium'

"Elysium" vẽ ra thế giới với người giàu được sống thảnh thơi, sung sướng còn người nghèo phải luôn chiến đấu với đói nghèo, bệnh tật...

Ý tưởng con người phải rời bỏ trái đất do môi trường sống bị hủy hoại nặng nề và dân số tăng nhanh không hiếm gặp trong điện ảnh.
Phim hoạt hình Wall-E hay các phim viễn tưởng năm nay như Oblivion, After Earth đều đặt giả thuyết kinh hoàng trên.
Song có sự phân biệt giai cấp rõ rệt như Elysium (tên Việt là Kỷ nguyên Elysium) thì dường như mới có lần đầu.

Image
Thế giới trong mơ trên Elysium.
Phim mới nhất của Neill Blomkamp đặt bối cảnh vào năm 2154, nhân loại bị chia làm hai nửa. Những người cực kỳ giàu có được đưa lên sống tại trạm vũ trụ Elysium, nơi có điều kiện sống tốt với công nghệ tối tân nhất. Không có bệnh dịch, nghèo đói hay chiến tranh ở đây, tất cả chỉ đơn thuần là sự hưởng thụ. Còn ở dưới mặt đất là cảnh hoàn toàn đối nghịch. Nơi đó chỉ có những con người nghèo đói, bệnh tật đầy mình. Họ sống trong bầu không khí ô nhiễm của nhiều đống đổ nát hay các bãi rác thải khổng lồ.

Bộ trưởng Quốc phòng của Elysium là Jessica Delacourt (Jodie Foster thủ vai) là một người đàn bà thép, tận tâm với công việc và rất lạnh lùng. Bà thẳng tay tiêu diệt những ai ở mặt đất tìm tới Elyisium để chữa bệnh. Bà còn âm mưu thâu tóm cả trạm vũ trụ, với sự trợ giúp của tỷ phú John Carlyle (William Fichtner đóng).

Kế hoạch ấy có nguy cơ sụp đổ bởi hành động liều lĩnh của anh chàng nghèo khó Max Da Costa (Matt Damon đóng). Lớn lên tại phần còn lại của Los Angeles, Max là người vào tù ra tội. Trong tai nạn bất ngờ tại chỗ làm việc, anh bị nhiễm phóng xạ và chỉ còn vài ngày để sống. Thứ duy nhất mà anh nghĩ tới là làm thế nào để lên được Elysium - nơi anh luôn ngước nhìn lên với ánh mắt khao khát từ bé và là nơi có cỗ máy có thể chữa bách bệnh. Max quyết định tham gia vào điệp vụ liều lĩnh mà không hay mình sẽ thay đổi kế hoạch của Delacourt và cả vận mệnh loài người ...

Blomkamp thành công trong việc tạo ra một bộ phim viễn tưởng cuốn hút, với hành trình tìm cách lên Elysium khi không còn gì để mất của Max. Để làm được điều đó, anh phải chấp nhận phẫu thuật gắn máy móc vào người, chịu sự truy đuổi gắt gao của những người từ Elysium lẫn đám robot mạnh mẽ.

Không chỉ thu hút nhờ cuộc phiêu lưu hay những màn hành động, tác phẩm còn có một góc dành cho tình cảm, với câu chuyện về Max và cô bạn từ thời ấu thơ Frey (Alica Brage).

Năm 2009, đạo diễn kiêm nhà biên kịch còn vô danh khi ấy là Neill Blomkamp làm giới điện ảnh sững sờ với bộ phim viễn tưởng District 9. Với kinh phí 30 triệu USD, tác phẩm này mang về doanh thu 210 triệu USD trên toàn cầu và còn được đề cử bốn giải Oscar, trong đó có đề cử ở hạng mục Phim hay nhất. District 9 đặc biệt không chỉ bởi câu chuyện cuốn hút mà còn nhờ yếu tố cảm xúc, bởi khán giả cảm thấy xúc động trước thân phận nhân vật.

Mất tới bốn năm thai nghén, Blomkamp trở lại với Elysium, tác phẩm được đầu tư 115 triệu USD và có sự góp mặt của hai ngôi sao đình đám Matt Damon và Jodie Foster. Người ta vẫn cảm nhận được dấu ấn của Blomkamp với những bãi hoang mạc, khu ổ chuột hay ý tưởng độc đáo, nhưng giờ đây ở một tầm vóc hoành tráng hơn.
Image
Ngôi sao Jodie Foster trong một cảnh phim.
Ở Elysium có sự tương phản mạnh mẽ của hai thế giới. Một bên choáng ngợp, hiện đại và một bên đen tối, bẩn thỉu. Không chỉ ấn tượng về bối cảnh, Elysium còn gây ấn tượng bởi các màn tranh đấu chân thực, đẹp mắt cùng nhạc nền hấp dẫn.

Các pha đấu súng hay cận chiến trong phim sinh động như thật. Khán giả cảm nhận được nhịp độ gấp gáp mà các nhân vật trải qua. Một điều đáng lưu ý là Elysium có những màn máu me, bạo lực, hạn chế người dưới 16 tuổi xem phim.

Tuy nhiên, vẫn có những điểm thiếu hài hòa khiến Elysium chưa sánh ngang tầm với District 9. Đó là mạch phim chưa đạt đến cao trào cần thiết và cả cá tính nhân vật cũng chưa thật sự rõ rệt. Matt Damon là diễn viên tài năng song nhân vật của anh như nhiều “người hùng bất đắc dĩ” trong phim hành động khác. Một nhân vật không tương xứng với kỳ vọng khác là Delacourt của Jodie Foster, “người đàn bà thép” này không tạo ra áp lực hay đối trọng như người xem tưởng tượng trước khi xem phim.
Image
Hình ảnh của Bảo Hòa trong phim Elysium.


Nhìn tổng thể, Elysium là một tác phẩm khá và đáng xem, đặc biệt với những người yêu thể loại phim khoa học viễn tưởng. Hơn nữa, khán giả Việt có thể sẽ thích thú hơn bởi sản phẩm điện ảnh có sự tham gia của người mẫu Bảo Hòa, dù cô chỉ xuất hiện chớp nhoáng. Elysium ra rạp Việt từ 23/8.

Thịnh Joey
hoanghoa
Posts: 2296
Joined: Wed Jun 06, 2007 11:50 pm
Contact:

Post by hoanghoa »

Nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9 nhận xét các ca sĩ VN

Nguyễn Ánh 9 ‘mổ xẻ’ Thanh Lam, Đàm Vĩnh Hưng, Hà Hồ

Với sự am hiểu sâu sắc, nhạc sỹ Nguyễn Ánh 9 không ngần ngại ‘mổ xẻ’ các gương mặt đình đám nhất làng nhạc Việt như Thanh Lam, Đàm Vĩnh Hưng, Mỹ Tâm, Hà Hồ.

- Có thâm niên 60 năm trong nghề, ông đánh giá thế nào về thị trường âm nhạc Việt Nam hiện nay?

Việt Nam hiện tại chỉ có giải trí, không có nghệ thuật. Bây giờ, nhạc để xem nhiều hơn là để nghe. Người ta làm giải trí kiếm tiền, coi qua rồi bỏ chứ hiếm người tâm huyết làm nghệ thuật. Điều này khiến tôi buồn lắm vì con đường nghệ thuật của mình không có những người chung chí hướng để làm tốt vai trò nghệ sỹ.

- So với thế hệ trước như ông, giới ca - nhạc sỹ Việt hiện nay có gì khác biệt đáng nói?

Hồi xưa, người nhạc sỹ viết ca khúc từ những cảm xúc thật của họ, họ viết ra để chia sẻ niềm vui, nỗi buồn cho mọi người chứ họ không viết nhạc để bán. Còn bây giờ, nhạc sỹ viết nhạc theo yêu cầu đơn đặt hàng nên âm nhạc không có hồn, không có cảm xúc thật của người sáng tác.
Ca sỹ bây giờ đa số chỉ chú trọng ăn mặc, make-up cho đẹp và lên sân khấu hát thì sau lưng có một đám múa. Nhưng ít chú trọng đến xúc cảm âm nhạc, không để tâm hồn vào bài hát.
Image
Nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9
Hồi xưa, có những giọng ca còn để tiếng đến bây giờ như Lệ Thu, Thanh Thúy, Thái Thanh… nhưng bây giờ những ca sỹ hát giọng tốt đếm trên đầu ngón tay, đã vậy lại bị vướng vào kỹ thuật thanh nhạc.
Tôi nói có lẽ sẽ đụng chạm đến những người học thanh nhạc. Người ca sỹ học thanh nhạc hát phải phát âm cho tròn chữ, và cố gắng đưa giọng mình cho tròn trịa, giọng ngân cao vút… nhưng quá mải lo kỹ thuật nên hát không có cảm xúc!
Giọng Hồ Ngọc Hà yếu lắm...

- Những ca sỹ được phong hàng diva như Hồng Nhung, Thanh Lam, Mỹ Linh, Trần Thu Hà có bị vướng vào kỹ thuật thanh nhạc?
Thanh Lam, Mỹ Linh giọng hát rất đẹp, cái gì cũng tốt nhưng đều bị vướng kỹ thuật thanh nhạc nên nhiều lúc nhạc cảm không có, tâm hồn bài hát không có. Hồng Nhung hát tốt hơn Mỹ Linh, Mỹ Linh tốt hơn Thanh Lam.
Đơn cử, nghe Thanh Lam hát bài Cô đơn của tôi, tôi buồn lắm! Nó không ra cái cô đơn,không có hồn dù giọng đẹp thiệt! Thanh Lam hát những bài sâu lắng nhiều khi đóng kịch nhiều hơn là hát.

Mà đóng kịch phải như người diễn viên, người ta nhập hồn vào vai diễn đó, ví dụ Kim Cương trong Lá sầu riêng, cô là nhân vật cô gái đau khổ tên Tâm chứ không phải là nghệ sỹ Kim Cương, phải quên Kim Cương đi! Ca sỹ cũng phải hát 'nhập vai' như vậy mới ra ca sỹ.

Trần Thu Hà thì khôn hơn, biết cách lợi dụng kỹ thuật để áp dụng. Nhưng mấy người được như Trần Thu Hà? Người nào cũng phô trương, tôi phải hát giọng cao tới nốt đó tôi mới là ca sỹ, còn hát chưa tới thì chưa phải là ca sỹ. Cái đó là sai lầm tai hại vô cùng và không ai chấp nhận.

- Hai nữ ca sỹ đang nổi tiếng nhất trên thị trường hiện nay là Mỹ Tâm và Hồ Ngọc Hà, ông đánh giá tài năng của họ ra sao?

Mỹ Tâm chỉ hát nhạc Pop bình thường thôi, nhưng được cái là sáng sân khấu, xử lý bài hát chính xác. Mỹ Tâm cũng có những ca khúc hát không tới, gặp bài nào hát tới mới hay, như Cây đàn sinh viên, Ước gì...

Mỹ Tâm hát chỉ hợp với tuổi trẻ. Về tính nghệ thuật thì Hồng Nhung, Trần Thu Hà hát xong có để lại ấn tượng, còn Mỹ Tâm chỉ nghe vui mắt, vui tai, nghe qua xong rồi thì thôi, không để lại ấn tượng gì hết.

Mỹ Tâm được cái là may mắn rơi vào đúng thời điểm không có ai cạnh tranh, từ đó nổi tiếng và khi nổi tiếng rồi thì rất khôn khéo đầu tư vào hát, múa, sắc đẹp để giữ vị trí.
Image
Hồ Ngọc Hà và Mỹ Tâm
Hồ Ngọc Hà hát chỉ nghe chơi thôi! Giọng Hồ Ngọc Hà yếu lắm, khều khào không à! Hồ Ngọc Hà đẹp, có vóc dáng sân khấu, chịu khó múa… cái gì cũng đẹp nhưng giọng hát thì lại không được.

Khi diễn tả nội tâm, Hồ Ngọc Hà diễn kịch tính nhưng đóng kịch chứ không thật. Ca sỹ hát phải biến mình thành nhân vật trong ca khúc mới hiểu nỗi đau làm sao. Không lẽ, ngoài đời mình buồn là phải hét, gào thét? Đâu phải vậy!

- Với các giọng ca nam đang nổi tiếng như Bằng Kiều, Đàm Vĩnh Hưng, Quang Dũng… ông đánh giá thế nào?

Bằng Kiều cũng giọng tốt như Trần Thu Hà nhưng sau này khoe giọng quá, cố hát lên cao vút để không ai bắt chước được. Thành ra, Bằng Kiều hát bài Buồn ơi chào mi của tôi khiến khán giả ở dưới sững sờ luôn!
Tính lại thì hiệu quả sân khấu có nhưng tôi mở băng ra nghe thì phải nghe Tuấn Ngọc hay Xuân Phú, Trọng Bắc hát.

Quang Dũng hát được vài bài của Trịnh Công Sơn chứ không phải là tất cả. Còn Đàm Vĩnh Hưng chỉ được bề nổi vậy thôi, tôi không cho là ca sỹ đúng nghĩa. Tôi chỉ cho Đàm Vĩnh Hưng là một người hát. Đàm Vĩnh Hưng cố hát nhạc xưa, nhạc vàng mà hát có ra đâu!
Image
Nhạc sỹ Nguyễn Ánh 9 không thích Đàm Vĩnh Hưng hát nhạc của ông
Đàm Vĩnh Hưng hát bài Ai đưa em về của tôi, tôi bảo ‘con đừng hát bài của bố nữa, tội nghiệp bố lắm’. Tôi không thích, tôi nói thẳng luôn. Đàm Vĩnh Hưng nói ‘nhưng con thích hát nhạc bố…’, tôi nói ‘nhưng con không nên hát nhạc của bố thì hay hơn’.

Thật ra, giọng Đàm Vĩnh Hưng nửa Nam nửa Bắc, cách thức hát cũng không có và lối hát cũng vậy. Hồi xưa, Đàm Vĩnh Hưng mà đi hát thì chỉ xứng là ca sỹ loại C hát lót chứ không được vào hạng ca sỹ chính của phòng trà đâu!

- Ngoài danh ca Tuấn Ngọc thì những giọng ca nào khiến ông hài lòng nhất?

Giọng nữ thì tôi thích Ngọc Anh, Hồng Nhung, Ánh Tuyết, Trần Thu Hà…
Nguyên Thảo nếu tiếp tục hát như ngày xưa thì rất hay. Ngày xưa, Nguyên Thảo hát cho thỏa đam mê còn sau này, bị gò bó vào kỹ thuật như Mỹ Linh để khoe giọng và vô tình giết chết tình cảm.

Vừa rồi làm đĩa than của tôi có 2 bài Nguyên Thảo hát. Cách đây 6 năm, Nguyên Thảo hát Buồn ơi chào mi xuất thần luôn, nhưng giờ Nguyên Thảo để tâm đến kỹ thuật nhiều nên tình cảm không còn, so ra khác hẳn.
Giọng nam thì ngoài Tuấn Ngọc còn có Trọng Bắc, Lê Hiếu… Tuấn Hiệp lúc trước hát tốt, tôi thích nhưng giờ chạy theo hát nhạc vàng bị mất chất.

- Nhưng rõ ràng trên thị trường, những giọng ca này không phải nổi tiếng nhất, được khán giả ưu ái nhất. Theo ông vì sao có nghịch lý này?

Nhiều ca sỹ hát hay nhưng chưa nổi được, tại vì bây giờ còn phụ thuộc vào công nghệ lăng xê. Khán giả cũng bị ảnh hưởng bởi phim ảnh Hàn Quốc nhiều quá, 10 cái clip của Hàn Quốc thì 11 cái có nhảy rồi! Cái đó gọi là âm nhạc giải trí, nghe qua rồi bỏ, khác xa với nghệ thuật.

Tôi thấy giới trẻ bây giờ nghe nhạc vô tội vạ, nghe theo phong trào, chạy theo lai căng ngoại quốc nhiều quá nên không còn bản chất.
Mong có nhiều nghệ sỹ ‘tử tế’ và người nghe ‘tử tế’

- Với những đánh giá này, phải chăng gu thưởng thức âm nhạc bây giờ của khán giả quá khác với ông, bởi đơn cử, Đàm Vĩnh Hưng đang được phong là ‘ông hoàng nhạc Việt’?

Không phải! Nếu đem so sánh Tuấn Ngọc với Đàm Vĩnh Hưng, người ta vẫn thích nghe Tuấn Ngọc hát nhiều hơn, đúng không?

Nghe Tuấn Ngọc hát thấy nó khác liền, hát ra là cảm xúc đến với người nghe chứ không phải gắng gượng. Tại vì Tuấn Ngọc đã sống trong bài hát đó, khi hát Tuấn Ngọc để tâm trạng vào bài hát, nói lên tâm trạng của nhiều người. Ví dụ khi mình bị người yêu bỏ, nghe Tuấn Ngọc hát Buồn ơi chào mi, nghe nó đã lắm!

Tuấn Ngọc vẫn là giọng ca số một dù tuổi tác, thời gian làm cho giọng của Tuấn Ngọc không còn được đẹp như ngày xưa nữa, nhưng cái xúc cảm vẫn là Tuấn Ngọc và xúc cảm càng ngày càng sâu hơn.

- Vậy theo ông, thị trường nhạc Việt sẽ đi về đâu?

Đây là vấn đề lớn, cả một thế hệ chứ không phải đơn giản, ăn thua là cách giáo dục của gia đình với con em làm sao. Nếu trong một gia đình chỉ có tối ngày đi kiếm tiền thì tinh thần nghệ thuật của họ chết rồi, bị tiền bạc chi phối hết.

Thành ra, họ cũng không chăm sóc con cái, cứ cho tiền là xong. Họ cũng ỷ lại tiền, đưa con vào trường này trường kia, mặc con muốn làm gì thì làm.
Theo tôi, thị trường nhạc Việt vẫn đang nằm yên. Rồi từ từ, nhạc thị trường sẽ rớt dần và tới một giai đoạn nào đó, nghệ thuật sẽ lên ngôi. Nhạc thị trường tự động phát sinh rồi sẽ tự động chết bởi những gì không hay sẽ không tồn tại. Tôi tin tưởng như vậy. Đời tôi không thấy nhưng đời con, đời cháu của tôi sẽ thấy điều này.

- Sau 60 năm cống hiến cho nghệ thuật, điều ông mong muốn nhất là gì?

Tôi chỉ mong muốn duy nhất là có nhiều nghệ sỹ tử tế và người nghe nhạc tử tế. Tất cả những gì cứ để thử lửa đi, đốt cách mấy thì vàng cũng vẫn là vàng. Mình hãnh diện là người Việt Nam không thua ai hết!


Theo VTC News
thienthanh
Posts: 3393
Joined: Thu Jun 07, 2007 4:14 pm
Contact:

Post by thienthanh »

Image

Khi nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9 lên tiếng: Không thể vùi dập những lời nói thật

Điều làm nhiều người ngạc nhiên nhất, là nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9 - người có tiếng là hiền lành, kiệm lời, không chỉ trích ai, không chú ý đến gì khác ngoài chuyên môn - lại đưa ra những quan điểm riêng của mình về chất lượng của hàng loạt ''sao'' âm nhạc hiện nay.

Khán giả coi chừng bẫy truyền thông

Trong khi đề cao những tên tuổi như Tuấn Ngọc, Lệ Thu, Trần Thu Hà, Lê Hiếu, Hồng Nhung, Ánh Tuyết..., Nguyễn Ánh 9 có lời chê “hát thiếu cảm xúc” mà chú ý nhiều đến kỹ thuật đối với những giọng ca như Thanh Lam, Mỹ Linh, Mỹ Tâm, sau này là Nguyên Thảo và ví giọng ca Đàm Vĩnh Hưng chỉ như ca sĩ hát lót, còn Hồ Ngọc Hà thì khều khào, không có hơi.

Ngay lập tức, những phản hồi của cộng đồng mạng khá gay gắt trước những nhận xét của nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9. Nếu như trước đây, Đàm Vĩnh Hưng sẵn sàng “đối chất” với người chê mình, thì lần này, anh tỏ ra tôn trọng ông, kêu gọi fan bình tĩnh, đừng hỗn hào với nhạc sĩ đáng kính.

Nói thật - theo quan điểm của không ít người trong giới nghệ sĩ - có nghĩa là mang vạ vào thân. Nhưng nếu không tôn trọng những ý kiến riêng của nghệ sĩ cho dù có chỗ đúng, chỗ sai; không chịu nghe những sự thật mất lòng, nhưng để sửa mình, thì đôi khi, nghệ thuật bị thế chỗ bởi những trò gian lận phi nghệ thuật.

Trước đây, ca sĩ đàn chị Bảo Yến từng đưa ra nhận xét của mình về các giọng ca hiện nay, thì đã bị “cơn bão mạng” ập đến chê trách bầm giập. Ca sĩ Thanh Lam vì một phút nói thật cũng bị “hạ bệ” bởi chính người từng thần tượng mình, đành im lặng giữa một “rừng pháo kích” của Đàm Vĩnh Hưng và fan hâm mộ. Nhiều nhạc sĩ- trong đó có Quốc Trung- cho rằng những lời nói thật tự nó đã có thể có ích cho giới nghệ sĩ. Có nói thật thì mới có thể thay đổi để làm nghệ thuật cho tử tế hơn, thay vì chỉ chăm chăm vào âm nhạc giải trí.

Thế nhưng, điều đáng buồn là những lời bình đầy giận dữ, lăng mạ đối với nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9 lại truyền lan khắp nơi trên mạng. Đó không phải là cách ứng xử văn minh trước ý kiến riêng, quan điểm riêng của một nhạc sĩ có nghề.

Chê hay khen là quyền của mỗi người và những điều nhạc sĩ nói không phải là không có cơ sở, nhưng nếu đem “hạ bệ” người khác chỉ vì dám chê thần tượng của mình là không nên. Cũng không nên rơi vào bẫy truyền thông, nghĩa là tính chất tìm mọi cách gây sốc của báo mạng, không chừa cả một nhạc sĩ có uy tín, miễn gây được chú ý của người đọc, bỏ qua tính chính xác của lời nói được trích dẫn.

Nguyễn Ánh 9 là người đương thời

Trao đổi với Lao Động, ca sĩ Ánh Tuyết cho rằng, những lời nói thật trong giới showbiz thường bị phản ứng gay gắt, nên cho dù có muốn nói thật cũng phải né vì từng bị đập ngược lại. Vấn đề là ai cũng bị đưa lên mạng, bị chửi vung lên, trong khi những lời bình luận tốt thì không thấy đưa lên.

Có thể nói, đây là thời loạn của báo mạng, loạn thông tin, loạn suy nghĩ. Nhiều trang báo mạng đi ngược với chức năng giáo dục, không kiểm soát được ngôn ngữ có ý thức, gây ảnh hưởng không nhỏ với người được phỏng vấn. Cũng vì từng nói thật nhiều điều mà chính ca sĩ Ánh Tuyết cũng chịu không ít thiệt thòi.

Theo Ánh Tuyết, những người cho nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9 lỗi thời là sai, ông đang là người đương thời. Mỗi người có một nhìn nhận khác nhau. Không nên áp đặt cách nghĩ của mình trước cách nhìn của người khác. Cách nhận xét của ông về các ca sĩ không có gì sai, không có gì quá đáng hay nặng nề.

Không phải ông chê những nghệ sĩ giải trí, nhưng ông chỉ ra điểm mạnh, điểm yếu của họ. Nghệ sĩ thì thường sĩ diện, còn fan thì lồng lên, nhưng làm gì cũng phải tỉnh. Đã là fan của người làm nghệ thuật, nếu cho người khác nói không đúng, thì dùng lý để nói lại cho họ cùng nghe, chứ không thể nói lung tung, thiếu văn hóa.

Thứ hai, lâu nay trong giới showbiz có nhiều điều cần nói, nhưng không ai dám lên tiếng vì sợ vạ miệng. Thứ ba, ảnh hưởng của những người viết báo không nhỏ, nếu vẫn còn những cây bút chạy theo thị hiếu, chạy theo đồng tiền, chỉ chuyên “săn” những gì gây sốc, gây sự tò mò của độc giả thì họ là nỗi sợ hãi của những nghệ sĩ chân chính. Và chính họ cũng tạo ra một lớp độc giả chuyên hùa theo, ham vui, dù họ ý thức những việc mình làm là không đúng.

“Chúng ta phải biết chấp nhận sự thật để thay đổi, không phủ định lời nói để làm đẹp hơn, tốt hơn một môi trường nghệ thuật, để mọi người đến được chân lý thực sự của nghệ thuật, của người thưởng thức, của văn hóa. Đừng khỏa lấp, né tránh những điều chưa hoàn thiện, vì quá yêu chính mình” - ca sĩ Ánh Tuyết chia sẻ.

Và lời tâm huyết của nhạc sĩ già thì còn đó: Nhạc giải trí là giải trí, không đọng lại gì, rồi từ từ cũng bị chìm vào quên lãng. Còn nhạc tử tế thì phải chờ một thời gian nữa để được nhìn nhận đúng với bản chất. Showbiz rất cần những lời nói thật, nói thẳng, có thể khen, chê không ngần ngại, miễn là không bị giới truyền thông bóp méo, không bị fan hâm mộ “vùi dập”, để nghệ sĩ có thể tiếp thu, học hỏi hoặc ít ra, cũng hiểu thêm về mình, thay vì sống trong một môi trường hào nhoáng và toàn lời khen giả dối.

Theo Minh Thi
Post Reply

Who is online

Users browsing this forum: No registered users and 11 guests