Cư An Tư Nguy

Posted: **Fri Feb 08, 2013 4:15 am**

‘Die Hard 5’ - 90 phút hành động mãn nhãn

Bộ phim gây ấn tượng mạnh về cả thị giác lẫn thính giác với những cảnh rượt đuổi kịch tính, hành động hấp dẫn.

Die Hard, ra mắt tập đầu từ năm 1988, là loạt phim hành động được chuyển thể từ tiểu thuyết Nothing Lasts Forever của nhà văn Roderick Thorp. Khi nhắc tới series phim này, khán giả luôn nhớ đến các cảnh hành động, cháy nổ hoành tráng, hấp dẫn và đôi khi tới mức khó tin. Phần 5 của loạt phim này với tên gọi A Good Day to Die Hard vẫn tiếp nối truyền thống ấy với những cành hành động, đấu súng, rượt đuổi dày đặc trong suốt bộ phim.

Lấy bối cảnh ở Mátxcơva (Nga), Die Hard 5 là câu chuyện hội ngộ của cha con thám tử McClane sau nhiều năm xa cách trong một hoàn cảnh hết sức éo le, đầy thử thách. Điều này khiến hai cha con họ phải gác bỏ những bất đồng, sát cánh chiến đấu cùng nhau để tồn tại. Khi đến xứ bạch dương, John McClane biết tin con trai mình, Jack, vốn là một mật vụ CIA có nhiệm vụ thâm nhập thế giới ngầm ở Nga đang ở trong tù để bảo vệ tên tội phạm Komarov. Hai cha con phối hợp để ngăn chặn âm mưu khủng bố hạt nhân ở Nga.

Bruce Willis và Jai Courtney trong một cảnh phim "Die Hard 5". Ảnh: Fox.

Là một phim hành động “chính hiệu” nên các cảnh chiến đấu, bắn súng, đuổi bắt là phần quan trọng nhất của Die Hard 5. Từ đầu đến cuối, khán giả được thưởng thức những cảnh hành động hấp dẫn được đan xen dày đặc. Tất cả chi tiết, yếu tố hấp dẫn nhất của một bom tấn hành động đều xuất hiện trong Die Hard 5. Từ các pha rượt đuổi tốc độ cao với vô số màn “phá xe” ấn tượng, những cảnh đấu súng dữ dội, các pha bay nhảy đầy mạo hiểm từ nhà cao tầng cho tới cảnh đối đầu khó tin với trực thăng chiến đấu, tất cả đều có trong bộ phim này. Gần như suốt 90 phút, khán giả luôn được trải qua cảm giác nghẹt thở, phấn khích trước những cảnh quay ấn tượng.

Phần hành động được bồi đắp thêm sự hấp dẫn nhờ quay phim tốt. Những cú máy nhanh, cắt gọn, góc máy bố trí hợp lý giúp Die Hard 5 có tiết tấu dồn dập, đúng chất hành động. Một vài cảnh cháy nổ được làm nổi bật bằng hiệu ứng slow-motion (làm chậm) gây ấn tượng mạnh. Bên cạnh đó là phần âm thanh rất trung thực, tạo hiệu ứng về thính giác trong các cảnh hành động. Âm thanh thật tới mức ở một số cảnh, khán giả có thể giật mình trước tiếng mìn, súng nổ hay đâm xe.

"A Good Day to Die Hard" có nhiều cảnh quay mãn nhãn người xem. Ảnh: Fox.

Tiết tấu nhanh, mạnh, dồn dập khiến khán giả dường như chỉ kịp thưởng thức những cảnh hành động, cháy nổ hấp dẫn mà không phải suy nghĩ nhiều. Tuy nhiên, đạo diễn và biên kịch đã tạo ra những đoạn trầm hợp lý như các cuộc trò chuyện, tâm sự giữa John McClane và con trai để khán giả có thời gian “nghỉ ngơi” trước khi thưởng thức cảnh hành động tiếp theo. Ngoài ra, sự căng thẳng cũng được giảm bớt với nhiều câu thoại, tình tiết hài hước, hóm hỉnh khiến khán giả bật cười thích thú.

Bruce Willis tiếp tục trở lại vai John McClane, một trong những vai diễn đã làm nên tên tuổi của ông. “Gừng càng già càng cay”, dù đã ngấp nghé 60 tuổi, Willis vẫn cho thấy khả năng diễn các vai hành động rất “ngọt”. Bạn diễn của ông, diễn viên trẻ Jai Courtney, cũng thể hiện tròn vai trong bộ phim lớn đầu tiên. Anh hứa hẹn kế tục vai diễn của Willis nếu series Die Hard được kéo dài. Diễn xuất của những diễn viên còn lại không có gì nổi bật. Gương mặt nữ đáng chú ý nhất trong Die Hard 5 là Yuliya Snigir. Cô mang một vẻ đẹp Nga rất điển hình. Đáng tiếc là Snigir không có màn khoe thân nóng bỏng như trong trailer của phim khiến những khán giả nam có đôi phần tiếc nuối.

Yuliya Snigir - người đẹp Nga nóng bỏng trong "Die Hard 5". Ảnh: Fox.

Tuy có nhiều cảnh hành động, cháy nổ hoành tráng, mang tính giải trí cao, Die Hard 5 vẫn còn một số điểm chưa làm thỏa mãn các khán giả khó tính. Ở một số cảnh đâm xe dữ dội, nhân vật chính chui ra mà không hề có vết xây xát. Trong cảnh chiến đấu cuối phim, hai cha con John và Jack McClane tự tin xông vào khu nhiễm phóng xạ mà không cần đồ bảo hộ. So với bốn phần trước, kịch bản của phần năm có vẻ thiếu kịch tính hơn. Nhưng nút thắt ở cuối phim đã gỡ lại được phần nào.

Dẫu vậy, với những màn cháy nổ, hành động hoành tráng, hấp dẫn, lôi cuốn, Die Hard 5 là một bộ phim lý tưởng của những fan của dòng phim hành động, giải trí. Thưởng thức một bộ phim thỏa mãn cả phần “nhìn” và phần “nghe” chắc chắn không phải là một lựa chọn tồi trong những ngày đầu năm mới.

Thanh Hải

Posted: **Sat Feb 09, 2013 8:26 am**

Dương Mịch hãnh diện khi giống Phạm Băng Băng

Tiểu hoa đán không phiền lòng nếu người khác nói cô có nhiều điểm tương đồng mỹ nhân họ Phạm.
Tuy nhiên, cô khẳng định không bắt chước Băng Băng.

Nữ diễn viên Dương Mịch mới đây có bài phỏng vấn trên Sina. Gần đây, một tạp chí tiếng Trung liệt kê một số bức ảnh của người yêu Lưu Khải Uy
và “nữ thần” Phạm Băng Băng, cho rằng phong cách hai người có nhiều nét tương đồng vì Dương Mịch luôn cố gắng bắt chước mỹ nhân họ Phạm.

Dương Mịch (phải) thường bị cho là bắt chước phong cách của Phạm Băng Băng. Ảnh: Cri.

Dương Mịch cho biết đã đọc bài báo này và giải thích, những tạo hình trong bài báo hầu hết là ảnh chụp cho tạo chí, cách ăn mặc và trang điểm do nhà tạo mẫu quyết định, bản thân cô không được lựa chọn. “Nếu bạn để ý một chút, sẽ thấy rất nhiều nghệ sĩ ăn mặc hao hao nhau khi họ lên báo. Phạm Băng Băng là diễn viên tôi đặc biệt yêu thích. Được mọi người nhận xét giống chị ấy là niềm vinh hạnh đối với tôi. Nhưng thực tế, phong cách của tôi và Băng Băng không giống nhau", Dương Mịch nói.

Những năm gần đây, sự nghiệp của Dương Mịch phát triển thuận lợi, ổn định vị trí trong danh sách tứ tiểu hoa đán do truyền thông Hoa ngữ bình chọn. Người đẹp sinh năm 1986 góp mặt đều đặn trong các sản phẩm điện ảnh, truyền hình. Hiện nay, cô đảm nhiệm thêm vai trò mới - làm nhà sản xuất.

Diễn viên Trung Quốc Dương Mịch. Ảnh: Sina.

Dương Mịch nói về cảm nhận khi gánh vác vai trò này: “Tôi là một trong hai nhà sản xuất của phim Tình yêu thời Weibo và cảm thấy có trách nhiệm rất lớn. Riêng việc chọn diễn viên đã ngốn rất nhiều công sức. Tôi và cộng sự bắt đầu tuyển diễn viên từ đầu năm 2012. Chúng tôi tìm kiếm các gương mặt trong trường nghệ thuật trên cả nước, các công ty quản lý, công ty người mẫu… Đến lúc gần bấm máy mới chọn được 8 diễn viên. Giai đoạn đó tôi có chút chới với vì khó khăn”.

Câu hỏi cuối cùng cho Dương Mịch là về tình yêu với tài tử Lưu Khải Uy. Tiểu hoa đán cho biết trong chuyện tình cảm, cô không muốn úp úp mở mở. Tình cảm giữa cô và người tình ổn định. Cả hai mỗi người đóng phim mỗi nơi nên thường cố gắng dành thời gian đi thăm nhau.

Hải Lan

Posted: **Sun Feb 10, 2013 3:31 am**

Châu Tinh Trì đưa tình yêu vào ‘Tây Du Ký’

Danh hài nổi tiếng của điện ảnh Hoa ngữ xây dựng một hình ảnh hoàn toàn mới cho câu chuyện quen thuộc của nhà văn Ngô Thừa Ân,
vốn được coi là một ‘kiệt tác văn hóa’.

Câu chuyện Tây Du Ký với 4 thầy trò Đường Tăng bất chấp hiểm nguy, gian khổ để đến Tây Thiên thỉnh chân kinh phổ độ chúng sinh
đã quen thuộc với hàng triệu người trên thế giới và được lưu truyền qua nhiều thế hệ.
Phiên bản truyền hình Tây Du Ký năm 1986 cũng được coi là một “kiệt tác” của văn hóa phương Đông.

"Bạch Cốt Tinh" Thư Kỳ và "Đường Tăng" Văn Chương sẽ có mối tình sâu đậm trong "Tây Du Ký" của Châu Tinh Trì.

Tuy nhiên, Tây Du Ký: Mối tình ngoại truyện – phiên bản điện ảnh Tây Du Ký của diễn viên hài lừng danh Châu Tinh Trì làm đạo diễn lại mang đến những hình ảnh hoàn toàn khác lạ cho những nhân vật quen thuộc. Nội dung phim xoay quanh một câu chuyện chưa từng được kể đến: trước khi hành trình sang Tây Trúc, Đường Tam Tạng từng có một kinh nghiệm đau đớn về tình yêu lãng mạn và thuần khiết.

Theo Châu Tinh Trì, phiên bản Tây Du Ký: Mối tình ngoại truyện có bối cảnh mới so với bản chính. Trong nguyên tác, Đường Tam Tạng cùng các đồ đệ được giao nhiệm vụ đi Tây Trúc thỉnh kinh, còn bộ phim này miêu tả giai đoạn của các nhân vật trước khi đi thỉnh kinh.

"Ở bộ phim của tôi Đường Tam Tạng lại là một pháp sư hàng yêu và các đồ đệ của ông là các nhân vật đã được sửa đổi”, Châu Tinh Trì cho biết.

Tạo hình Tôn Ngộ Không trong "Tây Du Ký: Mối tình ngoại truyện".

Anh miêu tả thêm về bộ phim là “phi truyền thống" bởi nam diễn viên cùng êkíp cố gắng làm điều gì đó khác biệt mà hiếm khi hoặc chưa hề được nhắc đến. "Theo truyền thống, tình cảm lãng mạn là một chủ đề ít khi được tập trung tới trong câu chuyện này, do đó tôi muốn thử. Ở bộ phim này, tình cảm lãng mạn sẽ là trục chính của câu chuyện. Thay vì tập trung vào nhân vật Tôn Ngộ Không, lần này Đường Tam Tạng sẽ là trọng tâm. Tất nhiên đây chỉ là một vài ý chính và chúng tôi còn rất nhiều nữa”.

Nguyên Minh

Posted: **Mon Feb 11, 2013 6:49 pm**

Mumford & Sons bất ngờ đoạt giải Album của năm tại Grammy 2013

Vượt qua hai đối thủ được mong đợi hơn là The Black Keys và Fun., nhóm nhạc rock dân gian của Anh
đoạt giải thưởng quan trọng nhất dành cho album 'Babel'.

Lễ trao giải thưởng âm nhạc Grammy lần thứ 55 diễn ra tối 10/2 (giờ địa phương - tức sáng 11/2 theo giờ Hà Nội)
tại Trung tâm nghệ thuật Staples, Los Angeles, Mỹ. Đây là giải thưởng âm nhạc uy tín hàng đầu thế giới
do Viện Thu âm nghệ thuật và Khoa học quốc gia Mỹ tổ chức hàng năm, kể từ 1958.

Lễ trao giải năm nay chứa đựng nhiều yếu tố bất ngờ. Trước khi một trong những hạng mục quan trọng nhất - Album của năm -
được công bố, nhiều người dự đoán giải thưởng này sẽ là cuộc đua giữa The Black Keys với "El Camino" hay Fun. với "Some Nights" -
những album nhạc rock sôi động, mạnh mẽ và đầy chất hiện đại.

Nhóm rock của Anh nhận biểu tượng vàng danh giá của Grammy dành cho Album của năm. Ảnh: Grammy.

Tuy nhiên, khi nữ ca sĩ Adele bước lên bục trao giải, cái tên được cô xướng lên là "Babel" của Mumford & Sons - album thổi hồn dân gian trong thể loại rock, một nét đặc trưng của Mumford & Sons. Nhận giải từ tay Adele, Marcus Mumford đùa rằng sở dĩ năm ngoái ban nhạc của anh không đoạt giải chính là bởi nữ ca sĩ đồng hương. Năm 2012, Adele đại thắng với 6 giải thưởng, trong đó có ba giải quan trọng nhất là Bài hát của năm, Album của năm và Ghi âm của năm. Mumford gửi lời cảm ơn giải Grammy đã "mở rộng vòng tay" đối với âm nhạc nước Anh. Dưới hàng ghế khán giả, vợ Mumford - nữ diễn viên Carey Mulligan - rơi nước mắt chứng kiến niềm vinh dự của chồng.

Không giành được giải thưởng ở hạng mục Album của năm nhưng ban nhạc indie rock Fun. được nhiều hơn cả tại lễ trao giải năm nay với hai giải thưởng quan trọng trên tổng số 6 đề cử: Ca khúc của năm và Nghệ sĩ mới xuất sắc.

Giải Ca khúc của năm dành cho We are young của Fun. không nằm ngoài dự đoán của khán giả bởi ca khúc này đã "làm mưa làm gió" trong thị trường nhạc thế giới năm qua. We are young là ca khúc hợp tác giữa ba thành viên của Fun. và ca sĩ Janele Monáe. Trên sân khấu, các chàng trai của Fun. lần lượt xuất hiện và gửi lời cảm ơn người hâm mộ, gia đình, bạn bè.

Không lâu sau đó, Fun. lại được xướng danh ở hạng mục quan trọng kế tiếp Best New Artist từ Katy Perry. Nữ ca sĩ diện váy khoe đôi gò bồng đảo, được đánh giá là có phần hở hang so với quy định mà chương trình trước đó đề ra. Trên sân khấu nhận giải, đại diện của nhóm Fun. phát biểu: "Chúng tôi không nghĩ mình đoạt giải này" và dành lời cảm ơn cho đối thủ nặng ký nhóm The Lumineers.

Họa mi nước Anh vui sướng nhận giải Grammy 2013 đầu tiên. Ảnh: WireImage.

Sau hai giải quan trọng, Fun. để hụt mất giải thưởng danh giá khác là Ghi âm của năm. Hạng mục này được trao cho Somebody that I used to know của Gotye và Kimbra. Giải này không chỉ ghi nhận ca khúc nào được khán giả thích nghe trong năm, mà còn tôn vinh cả êkíp đã đóng góp tạo nên bản ghi âm cuốn hút. Đây được xem là bất ngờ lớn thứ hai của Grammy 2013 khi hầu hết dự đoán nghiêng về ca khúc của nhóm Fun. hay nhóm The Black Keys.

Somebody That I Used to Know do nam ca sĩ gốc Bỉ - Australia Goyte hợp tác với nữ ca sĩ New Zealand, Kimbra. Khi được xướng tên ở giải thưởng quan trọng Ghi âm của năm, Gotye nói: "Cảm ơn tất cả những người đã giúp tôi biến giấc mơ sản xuất âm nhạc của tôi thành sự thật. Có rất nhiều ca khúc tuyệt vời khác cũng có mặt trong đề cử này. Và tôi cảm ơn những người đã làm nền âm nhạc ngày hôm nay". Trong khi đó Kimbra chia sẻ: "Cảm ơn vì Gotye đã lựa chọn tôi để trở thành một phần bài hát của anh ấy, tôi không thể nào hạnh phúc hơn khi được xuất hiện trong ca khúc của anh".

Nhóm rock Fun. vui mừng nhận 2 giải quan trọng của Grammy 2013 cho Nghệ sĩ mới xuất sắc và Ca khúc của năm. Ảnh: LATimes.

Một bất ngờ khác là việc Rihanna để mất giải Hợp tác Hát/ Rap xuất sắc về tay Jay-Z, Kanye và Frank Ocean. Tuy vậy, nữ ca sĩ đã có màn trình diễn đầy máu lửa cùng Mikky Ekko trong đêm trao giải với ca khúc Stay.

Album nhạc đồng quê xuất sắc được trao cho "Uncaged" của Zac Brown Band. Album nhạc thành thị đương đại xuất sắc thuộc về "Chanel Orange" của Frank Ocean. Lên nhận giải, Frank đùa khi nhắc tới khuyến cáo trang phục của đài CBS và nói rằng anh không có ý định tưởng tượng các nghệ sĩ nữ sẽ khỏa thân như thế nào tại sự kiện.

Nhìn chung, năm nay các nhóm nhạc rock trẻ lên ngôi nhưng không có chiến thắng nào thật sự ấn tượng như năm ngoái.

Trước đó, các giải thưởng đầu tiên được trao dành cho các màn trình diễn của cá nhân. Hạng mục Trình diễn nhạc Pop xuất sắc thuộc về họa mi nước Anh. Adele diện váy hoa đỏ rực lên bày tỏ niềm vui sướng khi lại được vinh danh ở giải thưởng âm nhạc danh giá này.

Giải Trình diễn solo nhạc đồng quê thuộc về Blown away của Carrie Underwood. Nữ ca sĩ cho biết, nhạc đồng quê luôn là nguồn cảm hứng của cô từ khi còn nhỏ. Màn trình diễn solo Pop xuất sắc thuộc về Stronger của Kelly Clarkson. Còn Màn trình diễn rock xuất sắc thuộc về Lonely Boy của The Black Keys.

Sân khấu Grammy 2013 tiếp tục chứng tỏ đây thực sự là một bữa tiệc âm nhạc được mong đợi nhất hành tinh. Lễ trao giải xen kẽ giữa các phần trình diễn và công bố giải thưởng tạo sự ngẫu hứng cho chương trình.

Taylor Swift mở màn với phần trình diễn đầy màu sắc ca khúc We are never ever getting back together trong bối cảnh sinh động của thế giới “Alice in Wonderland”. Công chúa nhạc đồng quê là ứng viên của giải Ghi âm của năm cho ca khúc này.

Elton John và Ed Sheeran tiếp tục chương trình với màn phối hợp ăn ý ca khúc The A Team. Màn song ca với hình ảnh Elton đệm piano, Ed Sheeran chơi guitar gợi nhắc một trong những màn trình diễn hay nhất trong lịch sử Grammy giữa danh ca huyền thoại và Eminem.

Sự trở lại của Justin Timberlake nhận được chào đón nồng nhiệt của toàn bộ khán giả tại lễ trao giải Grammy 2013. Justin gây ấn tượng trong trang phục vest, trình diễn ca khúc mới Suit & Tie khiến cả khán phòng sôi động. Jay-Z cũng xuất hiện trên sân khấu tham gia vào màn trình diễn của người đồng nghiệp thân thiết. Khán giả vỗ tay không ngừng cho phần trình diễn này. Màn trình diễn đáng nhớ khác thuộc về cặp song ca Marron 5 và Alicia Keys.

Màn biểu diễn sôi động đầy ấn tượng của Justin Timberlake.

Rihanna xuất hiện trên sân khấu một mình mà không có màn song ca cùng người tình vừa tái hợp Chris Brown như phỏng đoán của người hâm mộ. Tuy nhiên, khi ngồi dưới khán đài, Rihanna công khai tựa đầu vào Chris Brown và tạo dáng trước ống kính đầy hạnh phúc.

Đặc biệt, đêm diễn gây ấn tượng mạnh mẽ với màn trình diễn chung giữa ca sĩ Bruno Mars, Rihanna, Sting và Ziggy Marley để tưởng nhớ danh ca huyền thoại người Jamaica Bob Marley. Màn phối hợp gây xúc động cho khán giả tham gia chương trình. Trước đó, nhiều nguồn tin cho rằng lễ trao giải Grammy năm nay sẽ có màn tưởng niệm một năm ngày mất của Whitney Houston nhưng đã không diễn ra như dự kiến.

Rapper LL Cool J xuất hiện với vai trò chủ trì đêm trao giải nhưng anh trở nên thừa thãi khi các màn trình diễn lần lượt được giới thiệu bởi những nghệ sĩ lên xướng tên người đoạt giải.

Người thắng giải ở các hạng mục sẽ nhận được máy quay đĩa vàng danh giá. Trước khi sự kiện Grammy Award 2013 chính thức diễn ra, nhiều nguồn tin cho biết, đài CBS – đơn vị phát sóng trực tiếp lễ trao giải - đã gửi thư khuyến cáo các nghệ sĩ và khách mời không lựa chọn những trang phục hở hang, nhằm tránh sự cố khoe da thịt phản cảm trong một chương trình truyền hình trực tiếp. Và hầu hết các nghệ sĩ đã thể hiện ý thức của họ trước yêu cầu đúng đắn này.

Giải thưởng Grammy 2013:

Ghi âm của năm (Record of the Year): "Somebody That I Used to Know" - Gotye ft. Kimbra

Album của năm (Album of the Year): "Babel" - Mumford & Sons

Ca khúc của năm (Song of the Year): "We Are Young" - Fun. with Janelle Monae

Nghệ sĩ mới (Best New Artist): Fun.

Trình diễn solo Pop xuất sắc (Best Pop Performance): Adele - "Set Fire to the Rain"

Trình diễn nhóm/ Song ca Pop xuất sắc (Best Pop Duo/Group Performance): "Somebody That I Used to Know" - Gotye ft. Kimbra

Album vocal Pop xuất sắc (Best Pop Vocal Album): "Stronger" - Kelly Clarkson

Album vocal Pop truyền thống xuất sắc (Best Traditional Pop Vocal Album): "Kisses on the Bottom" - Paul McCartney

Album Dance/Electronica xuất sắc: "Bangarang" - Skrillex

Ghi âm nhạc dance xuất sắc (Best Dance Recording): "Bangarang" - Skrillex ft. Sirah

Trình diễn Rock xuất sắc (Best Rock Performance): The Black Keys - "Lonely Boy"

Ca khúc Rock xuất sắc: "Lonely Boy" - The Black Keys

Album Rock xuất: "El Camino" - The Black Keys

Album nhạc Alternative xuất sắc: "Making Mirrors" - Gotye

Album R&B xuất sắc: "Black Radio" - Robert Glasper Experiment

Ca khúc R&B xuất sắc: "Adorn" - Miguel

Trình diễn R&B xuất sắc: "Climax" - Usher

Trình diễn R&B truyền thống xuất sắc: "Love on Top" - Beyonce Knowles

Album nhạc đương đại thành thị xuất sắc: "Channel Orange" - Frank Ocean

Album Rap xuất sắc: "Take Care" - Drake

Ca khúc Rap xuất sắc: "N****s in Paris" - Jay-Z & Kanye West

Trình diễn Rap xuất sắc: "N****s in Paris" - Jay-Z & Kanye West

Phối hợp Hát/ Rap xuất sắc: "No Church in the Wild" - Jay-Z, Kanye West, Frank Ocean and The-Dream

Trình diễn solo nhạc đồng quê xuất sắc: Carrie Underwood - "Blown Away"

Trình diễn nhóm/ song ca nhạc đồng quê xuất sắc: "Pontoon" - Little Big Town

Ca khúc đồng quê xuất sắc: "Blown Away" - Carrie Underwood

Album đồng quê xuất sắc: "Uncaged" - Zac Brown Band

Album World Music xuất sắc: "The Living Room Sessions Part 1" - Ravi Shankar

Nhà sản xuất Non-Classical của năm: Dan Auerbach

Video ngắn xuất sắc: "We Found Love" - Rihanna ft. Calvin Harris

Video dài xuất sắc: "Big Easy Express" - Mumford & Sons

Hoàng Anh

Posted: **Tue Feb 12, 2013 3:48 am**

‘The Notebook’ - bộ phim lý tưởng để hẹn hò

Dựa trên tiểu thuyết ăn khách của Nicholas Sparks, mối tình phi thường của ‘The Notebook’ hẳn sẽ làm hài lòng những ai muốn tin vào sức mạnh của tình yêu đích thực.

Câu chuyện bắt đầu tại một vùng quê yên bình miền Nam nước Mỹ những năm 1940 của thế kỷ trước. Allie là cô tiểu thư xinh đẹp nhà giàu đi nghỉ hè cùng gia đình. Noah là một thanh niên nông thôn nghèo khổ làm việc tại xưởng mộc. Noah yêu Allie từ cái nhìn đầu tiên. Anh xoay sở đủ mọi cách để có thể gây ấn tượng với cô. Từ khó chịu đến thú vị và dần dần cảm động, Allie đã đáp lại mối tình say đắm của chàng trai. Trên tất cả, Allie yêu Noah vì chỉ có anh mới có thể khơi dậy được ngọn lửa cuồng nhiệt bên trong cô, khiến cô thực sự là mình.

Cũng như mọi câu chuyện tình yêu kinh điển khác, đôi tình nhân trẻ đã lần lượt trải qua bao khó khăn ngăn trở: khoảng cách địa vị, sự phản đối của gia đình, sự xuất hiện của người thứ ba và căn bệnh Alzheimer (bệnh mất trí nhớ ở tuổi già). Những câu chuyện kiểu như vậy đã được kể đi kể lại trong hàng thế kỷ, chẳng có gì mới mẻ nhưng vẫn luôn có một sức hấp dẫn không thể phủ nhận. Khán giả vẫn cần những câu chuyện đó để tồn tại, hy vọng và mơ ước.

The Notebook cũng “ăn điểm” nhờ những cảnh quay đẹp như tranh dưới bàn tay Robert Fraisse. Bộ phim mở đầu bằng cảnh mặt trời lặn, không gian chìm trong màu đỏ máu và đàn thiên nga đang bay về tổ. Quay mặt ra hồ là một ngôi nhà sơn trắng, cửa chớp màu xanh với những hàng hiên thật rộng. Những phần tiếp theo của bộ phim cũng sẽ làm khán giả mãn nhãn với cảnh ngôi biệt thự đổ nát lung linh trong ánh nến, những dãy phố yên bình miền Nam nước Mỹ hay cảnh vùng hồ rộng có cây trắc bá soi bóng xuống nước và đàn thiên nga đang nằm nghỉ.

Khán giả nữ hẳn sẽ rất thích thú với những kiểu váy áo thanh lịch, quý phái của thập niên 1940 được cô tiểu thư thành thị Allie diện ở mỗi cảnh phim. Nhưng trên hết, sức hút mạnh mẽ nhất của bộ phim chính là diễn xuất tuyệt vời của Rachel McAdams trong vai Allie. Từ một “ong chúa” cầm đầu nhóm những cô nàng chảnh chọe trong Mean Girls, Rachel hoàn toàn lột xác thành một thiếu nữ trong sáng, ngọt ngào trong The Notebook. Năm 2004 là một cột mốc không thể nào quên trong nghiệp diễn của Rachel McAdams khi cô liên tiếp có hai vai diễn ấn tượng như vậy.

Đối với những nhà phê bình khó tính, diễn xuất thuyết phục của Rachel McAdams đã “cứu” cả bộ phim, làm cho câu chuyện trong phim trở nên chân thành, đáng tin hơn và bớt đi vẻ giả tạo. McAdams với dáng đi nhún nhảy, luôn luôn nhoẻn cười đã thể hiện thành công hình tượng cô thiếu nữ 17 tuổi ngọt ngào và cuồng nhiệt Allie.

Một vai diễn nữa cũng rất đáng chú ý trong The Notebook là vai quý bà Anne Hamilton, mẹ của Allie do Joan Allen thể hiện. Lưng thẳng, tóc vấn gọn ghẽ, chỉ khẽ nhếch môi khi trò chuyện với ánh mắt màu thép lạnh, Joan Allen đã thể hiện thành công một người mẹ cay nghiệt và uy quyền - người hết sức phản đối mối tình của Noah và Allie.

Ryan Gosling nhìn chung cũng diễn khá tròn vai anh chàng si tình Noah và cùng với Rachel McAdams xây dựng một cặp tình nhân đẹp trên màn ảnh. “Phim giả tình thật”, ngoài đời họ cũng phải lòng nhau và đã có một mối tình kéo dài ba năm. Tuy bây giờ họ đã “đường ai nấy đi” nhưng hai người vẫn dành cho nhau những lời tốt đẹp trên báo chí và Gosling vẫn khẳng định McAdams là “một trong những tình yêu lớn nhất” của đời anh.

Từ khi được phát hành vào năm 2004, The Notebook liên tục lọt vào các bảng xếp hạng những bộ phim tình cảm hay nhất mọi thời đại. Bộ phim giành được một giải MTV Movie Awards cho Nụ hôn đẹp nhất, một giải Satellite cho Nữ diễn viên phụ - Gena Rowlands - trong vai Allie về già và 8 giải Teen Choice, chủ yếu dành cho đôi tình nhân Ryan Gosling và Rachel McAdams.

The Notebook giống như một giấc mơ đẹp nhất về một tình yêu lý tưởng: một tình yêu đi qua năm tháng, trải qua bao thăng trầm, có sức mạnh vượt qua tất cả. Một thứ tình yêu khắc cốt ghi tâm mà các cha xứ thường bắt cô dâu chú rể thề trong lễ cưới nhưng chẳng mấy ai thực hiện được - sẽ yêu nhau cho đến khi đầu bạc răng long và chỉ có cái chết mới chia lìa đôi lứa.

Sự trưởng thành cùng với những đổ vỡ mất mát trong niềm tin có thể khiến những khán giả khó tính không thể chịu nổi sự lãng mạn của bộ phim. Nhưng nếu người ta may mắn được xem bộ phim này khi đang còn trẻ và đang say đắm trong mối tình đầu, The Notebook sẽ để lại những ấn tượng không thể nào quên, đặc biệt là khi xem vào dịp Valentine 14/2.

Anh Trâm

Posted: **Wed Feb 13, 2013 6:44 am**

Con gái Angelina được trả cát-xê cao

Vivienne Jolie-Pitt - con gái bốn tuổi của Angelina Jolie và Brad Pitt - nhận được 3.000 USD mỗi tuần khi xuất hiện cạnh mẹ trong bộ phim 'Maleficent'.

Nguồn tin trên TMZ cho biết, vai diễn nhỏ trong bộ phim chuyển thể từ truyện cổ tích “Nàng công chúa ngủ trong rừng”
của hãng Disney mang về cho Vivienne nguồn thu nhập lớn. Không chỉ nhận được số tiền tương đương gần 62 triệu đồng mỗi tuần,
cô bé còn nhận được khoản lương ngày trị giá 60 USD.

Vivienne và mẹ Angelina Jolie. Ảnh: Splash.

Trong phim, Vivienne đóng vai công chúa Aurora lúc nhỏ. Vai diễn Aurora khi lớn lên do nữ diễn viên trẻ Elle Fanning thủ vai.
Nhân vật phù thủy trong "Maleficent" do Angelina đảm nhiệm. Phim được quay ở Anh năm ngoái và dự kiến công chiếu vào năm 2014.
Anh trai, chị gái của Vivienne - Pax Thiên và Zahara - được cho là cũng tham gia vài vai nhỏ trong phim.

Angelina Jolie tại lễ trao giải của Hiệp hội các nhà quay phim Mỹ hôm 10/2.

Gần một năm qua, cả Angelina và Brad Pitt đều ít xuất hiện trước ống kính truyền thông. Mới đây, nữ diễn viên 37 tuổi có mặt trên thảm đỏ lễ trao giải của Hiệp hội các nhà quay phim Mỹ hôm 10/2.
Angelina kín đáo trong chiếc váy màu xám của Atelier Versace, đeo chiếc nhẫn kim cương 16 carat - quà đính hôn của Brad Pitt.

Song Ngư

Posted: **Thu Feb 14, 2013 2:52 am**

‘One Day’ - một ngày để yêu

Bộ phim lãng mạn có sự tham gia của Anne Hathaway và Jim Sturgess sẽ đem tới cho khán giả những khoảnh khắc ngọt ngào trong dịp Valentine.

Đã bao giờ bạn có tình cảm với một người khác mà vẫn ngập ngừng lời thổ lộ ở nơi đầu môi để rồi mãi giữ kín trong lòng và chẳng bao giờ hay biết người kia có cảm xúc tương tự hay không? Nếu câu trả lời là “từng có” thì bộ phim One Day sẽ khiến bạn dứt khoát hơn trong tình yêu, để không phải trải qua những cảm giác nuối tiếc như cặp đôi Dexter Mayhew và Emma Morley trong phim.

Được dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên của David Nicholls, One Day kể về hành trình kéo dài suốt 20 năm giữa Dexter (Jim Sturgess) và Emma (Anne Hathaway). Mọi chuyện bắt đầu vào cái đêm định mệnh năm 1988, khi hai người vừa tốt nghiệp đại học Edinburgh. Trở về căn hộ của Emma, thay vì có một cuộc “tình một đêm” và trở thành hai kẻ xa lạ sáng hôm sau, họ lại nằm trên giường và trò chuyện như hai người bạn.

Đêm mưa tầm tã hôm đó là ngày 15/7 – ngày Thánh Swithin - mà theo tương truyền nếu hôm đó trời mưa thì 40 ngày tiếp theo cũng sẽ mưa. Nhưng không, sáng hôm sau trời hửng nắng và trong suốt 20 năm sau, chỉ có đúng một lần trời mưa vào ngày 15/7. Trong hai thập kỷ ấy, hàng loạt sự kiện xảy ra với Dexter và Emma trong những ngày 15/7 với biết bao thăng trầm, biến động trong cuộc sống của họ.

Dexter với vẻ ngoài điển trai, hào hoa dễ dàng có được công việc dẫn chương trình truyền hình và hàng tá cô gái theo đuổi. Nhưng khi tất cả những phù phiếm ấy đã trôi qua, anh chỉ còn tay trắng và bờ vai Emma để dựa vào. Trong khi đó, Emma lại không thành công trong cuộc sống và công việc, còn về tình yêu cô vẫn đau đáu nhìn Dexter vui vẻ bên những chân dài khác. 20 năm ấy, có khi họ ở bên nhau, có khi họ cách xa nhau trong ngày 15/7 song trong tâm trí, họ không lúc nào thôi nghĩ về nhau.

One Day không phải một bộ phim lãng mạn kiểu Hollywood thông thường, với môtíp kiểu chàng bạch mã hoàng tử xuất hiện đúng lúc cần nhất hay tình yêu đến một cách sét đánh. Trái lại, tình cảm giữa Dexter và Emma lại đến rất từ từ, nhẹ nhàng giống như ở ngoài đời, tạo nên vẻ đẹp cho bộ phim. Tác phẩm với mạch điệu chầm chậm, nhẹ nhàng này như một tấm gương phản ánh cuộc sống qua lăng kính tình yêu, qua câu chuyện về hai người trẻ với bao hoài bão của tuổi 20 cho tới khi bước qua tuổi trung niên.

Những xúc cảm đầu đời, những giấc mơ tuổi trẻ, những khoảnh khắc lãng mạn thoáng qua rồi vụt mất được diễn tả trong phim đều có thể phần nào khiến người xem tự liên hệ và đọng lại nhiều suy nghĩ sau khi phim kết thúc. Giống như bộ phim tình cảm thuở học sinh đầy trong trẻo, You are the Apple of My Eye, trước đây, One Day đem lại cho khán giả cảm giác nuối tiếc, song đó lại là cảm xúc đến từ sự chiêm nghiệm sau một quãng thời gian dài và hoàn toàn có thể cảm thông.

Xem One Day, khán giả có thể thực sự hiểu tại sao hai nhân vật chính lại yêu và cần đến nhau, thay vì bị gượng ép phải hiểu như một số bộ phim khác, bởi mạch phim đã dẫn dắt người xem đủ để hiểu tại sao. Với Dexter, những cô gái thường chỉ để thỏa mãn nhu cầu tình ái và anh sợ nếu yêu Emma – người bạn thân nhất của mình, anh sẽ làm tổn thương cô, trong khi ở Emma luôn có sự nhút nhát, tự ti ngập ngừng không dám nói lên cảm xúc. Họ mải miết đuổi theo những giấc mơ ở khắp nơi, để rồi cuối cùng khi bước chân đã mỏi mới nhận ra rằng hạnh phúc mình cần từ đầu đã luôn ở đó: cái đêm 15/7/1988.

Cốt truyện chỉ đóng góp một phần và diễn xuất của Anne Hathaway cùng Jim Sturgess mới là mảnh ghép còn lại để thuyết phục khán giả. Cặp diễn viên có ngoại hình đẹp này đã nhập vai rất tốt, tạo được sự đồng cảm cho người xem và thậm chí còn khiến người xem có phần “sốt ruột” rằng tại sao họ không đến với nhau sớm hơn, thổ lộ tình cảm với nhau từ đầu. Nhưng trong cuộc sống, đôi khi lại có những cuộc tình như vậy.

Xuyên suốt bộ phim, những hình ảnh đẹp tuyệt vời của London cổ kính, những cánh đồng ở Edinburgh, ngoại ô Paris… lần lượt được giới thiệu, với phần nhạc nền nhẹ nhàng mà đầy da diết đến nao lòng. Giai điệu ca khúc We Had Today của Rachel Portman khiến câu chuyện tình bạn / tình yêu của Dex và Emma cuốn hút người xem từ đầu tới cuối.

One Day - tựa đề của bộ phim có nghĩa là “Một ngày”, vừa có thể hiểu theo nghĩa là ngày 15/7 mỗi năm trong phim với những sự kiện khác nhau, lại vừa có thể hiểu là “Rồi sẽ có một ngày như thế”. Một ngày mà hai người tri kỷ có thể gạt hết mọi nỗi suy tư, e dè để tới bên nhau. Một ngày mà tình cảm của hai con tim được lên tiếng. Bộ phim lãng mạn này là một tác phẩm đáng thưởng thức, để rồi nếu bạn là người có chung tình cảnh với hai nhân vật thì khi xem xong phim, trong đầu sẽ xuất hiện câu hỏi: “Liệu ngày đó có phải là hôm nay?”.

Thịnh Joey

Posted: **Fri Feb 15, 2013 5:04 am**

‘In the Mood for Love’, một tình yêu đẹp và buồn

Kể về một tình yêu bảng lảng như sương khói, hư hư, thực thực và không thể nắm bắt, bộ phim để lại một nỗi sầu muộn đẹp đẽ về tình yêu, sự đam mê, ghen tuông và nuối tiếc.

Hong Kong, năm 1962, ở một khu tái định cư của người Thượng Hải có hai cặp vợ chồng cùng chuyển đến sát nhà nhau trong cùng một ngày. Đó là Tô Lệ Trân, thư ký của một công ty hàng hải cùng người chồng thường xuyên đi công tác xa. Cặp còn lại là Châu Mộ Văn, một phóng viên và một người vợ cũng thường xuyên vắng nhà. Dần dần Châu và Tô phát hiện ra những người bạn đời đã lén lút hẹn hò sau lưng họ. Những cuộc gặp gỡ bất chợt, nỗi đau bị phản bội, tình yêu dành cho truyện kiếm hiệp và trên hết là nỗi cô đơn đã dần kéo họ lại gần nhau. Một cách chậm rãi từ từ, chính họ rồi cũng lặng lẽ sa vào một mối tình say đắm không thể tiến tới mà cũng không thể cưỡng lại.

Có lẽ điều tuyệt diệu nhất trong mối tình của Châu và Tô là sự tiết chế. Khác với những câu chuyện tình kiểu Hollywood, những nhân vật chính sẽ sớm lăn xả vào nhau, trong In the Mood for Love, hai nhân vật chính chưa bao giờ đi quá một cái ôm, một cái nắm tay. Châu Mộ Văn chưa bao giờ nói trực tiếp với Tô Lệ Trân rằng anh yêu nàng, giữa họ không hề có một nụ hôn hay cảnh ân ái nào. Một câu chuyện tình đậm chất Á Đông, “sống để dạ chết mang theo” như cách Châu Mộ Văn, sau bao nhiêu năm trời, đã lặn lội đến Angkor Watt, thì thầm với những bức tường đổ nát rồi vĩnh viễn bịt kín lại bằng bùn. Bộ phim là một điệu khiêu vũ chậm, người này tiến thì người kia lùi, một trò cút bắt mà những người tình sẽ không bao giờ có được nhau.

In the Mood for Love là một thử thách cho cả Lương Triều Vỹ và Trương Mạn Ngọc khi bộ phim có rất ít lời thoại. Những câu trao đổi trong phim thường là những lời xã giao mà người nói thường cố giấu đi cảm xúc thật của mình. Gương mặt Tô Lệ Trân luôn giữ vẻ bình thản, an nhiên khi đối diện với người khác cho dù lòng có đang “nổi sóng”. Vậy mà chỉ một chút ngước mắt lên nhìn quanh, hàng mi chớp nhanh, một chút lạc giọng rất khẽ, Trương Mạn Ngọc đã thể hiện hoàn hảo nỗi lòng tan nát của Tô Lệ Trân. Người xem có thể cảm nhận được nỗi đau khổ từ dáng ngồi bất động của cô, nỗi hoang mang từ đôi bàn tay khẽ miết trên tay vịn cầu thang, sự chới với từ cách tay trái bấu víu lên tay phải…

Châu Mộ Văn thì luôn luôn nhìn xuống và luôn luôn mỉm cười. Nỗi buồn bã của anh tỏa ra từ đôi mắt đăm đăm nhìn xuống, từ làn khói thuốc dày đặc mà anh thường hút, từ hình ảnh anh đứng lặng trong khu di tích Angkor Watt, yết hầu khẽ rung rung theo những lời thì thầm anh nói với hốc đá. Diễn xuất của Lương Triều Vỹ và Trương Mạn Ngọc đều được giới phê bình đánh giá rất cao. Lương Triều Vỹ chiến thắng ở hạng mục Nam chính trong cả Liên hoan phim Cannes và Giải thưởng Điện ảnh Hong Kong. Trương Mạn Ngọc cũng được vinh danh với hạng mục Nữ chính xuất sắc tại giải Kim Mã.

In the Mood for Love đã chọn được một cách kể độc đáo không phải bằng lời thoại hay các tình tiết gay cấn mà thông qua những chi tiết nhỏ, tinh tế mang tính biểu tượng. Hình đồ đạc của Châu Mộ Văn và Tô Lệ Trân bị trộn lẫn vào nhau trong ngày họ chuyển nhà, ở ngay đầu phim như dự báo về mối quan hệ phức tạp của họ sau này. Chỉ một vệt son môi trên đầu lọc điếu thuốc đủ để cho Châu biết, Tô từng đến đây. Tấm vải đỏ lặng lẽ rủ yên khi Châu và Tô vẫn còn đơn thuần là những người bạn, rồi bắt đầu phất phơ bay trước gió trong cảnh Tô dựa đầu vào vai Châu khóc, rồi tung bay phần phật theo những bước chạy của Tô đến với căn phòng đã bỏ trống của Châu.

Xuyên suốt bộ phim là những hình ảnh và đoạn nhạc lặp đi lặp lại một cách ám ảnh: dáng đi tuyệt diệu của nàng Tô Lệ Trân huyền thoại trong những chiếc xường xám bó chặt, đẹp đến nghẹt thở; khói thuốc dày đặc của Châu Mộ Văn, những cơn mưa bất chợt, cầu thang tối chật hẹp, cửa sổ ôtô mù sương, chuông điện thoại đổ dồn không ai thưa… Bộ phim sang trọng, lộng lẫy với những tông màu đậm: đỏ, vàng, nâu, thẫm. Những cảnh slow motion (quay chậm) tạo một nhịp điệu uể oải trang nhã cho phim, thậm chí có những cảnh, nhân vật như đông cứng trong khung hình, đẹp như một bức tranh.

Một trong những thành công lớn của bộ phim là sự sáng tạo trong cách lựa chọn góc máy. Người xem hiếm khi nhìn trực diện nhân vật, mà thường là nhìn thấy hình bóng họ được phản chiếu trong gương, thấy bóng dáng họ lấp ló sau những đồ đạc, hoặc ẩn hiện sau làn khói thuốc… Mọi thứ đều e ấp, mơ hồ giống như chính bản thân câu chuyện tình giữa Châu Mộ Văn và Tô Lệ Trân. Bộ phim tạo cảm giác khán giả đang ở đó, là một kẻ nhìn trộm qua khe cửa, chứng kiến câu chuyện từ đầu đến cuối.

In the Mood for Love có tựa đề tiếng Trung là Hoa dạng niên huê, một cụm từ thường để chỉ những năm tháng tuổi trẻ, tình yêu và vẻ đẹp sớm tàn lụi của người phụ nữ. Tuy nhiên theo Vương Gia Vệ, tựa đề này dùng để chỉ những năm 1960 ở Hong Kong, giai đoạn mà theo ông là đẹp nhất của hòn đảo. Câu chuyện trong phim kết thúc vào năm 1966, thời điểm mà tình hình chính trị phức tạp đã buộc rất nhiều người dân phải di chuyển khỏi Hong Kong.

“Một thời đại đã kết thúc. Và tất cả những gì thuộc về thời đại đó cũng mãi mãi ra đi”. In the Mood for Love mang một vẻ đẹp rực rỡ, diễm lệ và xa cách của một thời dĩ vãng đã không bao giờ còn thấy lại. Bộ phim xứng đáng được xem hai lần. Lần thứ nhất để choáng váng với sự rực rỡ, mê đắm của bộ phim, còn lần thứ hai là để có thể bình tĩnh lại và chiêm ngưỡng tài nghệ xuất sắc của đạo diễn họ Vương.

Anh Trâm

Posted: **Sat Feb 16, 2013 12:50 am**

10 bản tình ca ngọt ngào của thập niên 1960

Nhân dịp Valentine, xin chúng ta hãy cùng nghe lại những nhạc phẩm trữ tình ra đời từ nửa thế kỷ trước như ‘Unchained Melody’,
‘My Cherie Amour’ hay ‘Rain and Tears’.

1. “Tell Laura I Love Her” – Ray Peterson

“…Tommy and Laura were lovers
He wanted to give her everything
Flowers, presents and most of all, a wedding ring…”

“…Tommy và Laura là một đôi tình nhân
Anh ấy muốn tặng cho cô ấy mọi thứ
Những bông hoa, những món quà và trên hết là chiếc nhẫn đính hôn…”

Một câu chuyện tình yêu buồn lãng mạn được kể qua những giai điệu du dương làm say đắm lòng người hơn nửa thế kỷ qua.
Tell Laura I Love Her là lời của chàng trai có tên Tommy dành tặng cho người yêu Laura nhưng thông qua mẹ của cô.
Tommy muốn trao tặng một chiếc nhẫn cưới thật tuyệt vời cho cô gái của mình nhưng để có tiền mua được nó,
anh phải tham gia vào một cuộc đua xe. Một tai nạn khủng khiếp xảy ra và trong cơn hấp hối,
Tommy chỉ kịp bày tỏ tình cảm của mình bằng một câu ngắn ngủi: “Nói với Laura rằng tôi yêu cô ấy”.

Lời ca của Tell Laura I Love Her giống như một cuốn tiểu thuyết, một bộ phim mà khi nghe tới đoạn kết,
người nghe không khỏi bùi ngùi về một chuyện tình đẹp nhưng đầy bi kịch. Giọng hát phiêu bồng của danh ca Ray Peterson
như đem tới trải nghiệm từng cung bậc cảm xúc tình yêu của Tommy và Laura.

2. “Stand by Me” – Ben E. King

“…When the night has come, and the land is dark
And the moon is the only light we will see
No, I won’t be afraid, oh, I won’t be afraid
Just as long as you stand, stand by me…”

“…Khi màn đêm buông xuống và mọi thứ chìm vào bóng tối
Khi ánh trăng là thứ ánh sáng duy nhất soi đường
Thì tôi cũng chẳng sợ hãi
Chỉ khi nào em còn bên tôi, đứng bên tôi…”

Ra đời từ năm 1961, giai điệu Soul/ R&B đầy tự sự trong ca khúc Stand by Me của Ben E. King đã làm thổn thức bao thế hệ người nghe.
Bài hát này đến nay đã có hơn 400 bản cover, trong đó có cả những tên tuổi vĩ đại như Elton John hay John Lennon.
Ca từ và giai điệu của Stand by Me, dù ở thời kỳ nào, cũng chưa bao giờ bị coi là cũ.

Nhạc phẩm này mang đến thông điệp rằng dù mọi thứ có sụp đổ trước mắt ta thì tình yêu vẫn là ánh sáng soi đường,
đem tới những nghị lực phi thường để con người vượt qua mọi khó khăn. “Chỉ cần có em bên cạnh, tôi sẽ chẳng bao giờ khóc” –
một câu hát nói lên tất cả tâm tư của người nghệ sĩ cũng như những ai đã và đang yêu.

3. “Can’t Help Falling in Love” – Elvis Presley

“…Wise men say only fools rush in
But I can’t help falling in love with you
Shall I say would it be a sin?
If I can’t help falling in love with you…”

“…Những người khôn ngoan cho rằng chỉ có kẻ ngốc mới lao vào tình yêu
Nhưng anh không thể ngăn mình yêu em
Liệu anh có thể nói đó là một điều tội lỗi hay không?
Khi không thể ngăn mình yêu em…”

Là một trong những ca khúc nổi tiếng nhất của Vua nhạc Rock & Roll – Elvis Presley, Can’t Help Falling in Love giống như một lời tỏ tình
ngọt ngào nhất mà bất kỳ cô gái nào cũng mong muốn được nghe. Tình yêu luôn là một món quà đến rất bất ngờ
và chẳng ai có thể đoán trước được lúc nào mình yêu.

Trong hơn 50 năm qua, ca khúc này đã được ghi âm với hàng trăm phiên bản khác nhau nhưng ở giọng hát của Elvis Presley,
Can’t Help Falling in Love mới trở nên ngọt ngào, tê tái và da diết nhất. Vua nhạc Rock & Roll dẫn dắt người nghe đến với muôn vàn
trạng thái của tình yêu một cách rất tự nhiên và đầy cảm xúc.

4. “Moon River” – Audrey Hepburn

“...Moon river, wider than a mile
I'm crossing you in style some day
Oh, dream maker, you heart breaker
Wherever you're going, I'm going your way...”

“... Dòng sông trăng, rộng mênh mông
Em đã thoáng thấy anh vào cái ngày đó
Anh, kẻ gợi nên bao giấc mơ
Anh, kẻ làm tan nát bao con tim
Mọi nơi anh đi qua cũng là nơi em đặt chân đến...”

Moon River là nhạc phẩm chủ đề của bộ phim kinh điển Breakfast at Tiffany's, với diễn xuất của huyền thoại màn bạc Audrey Hepburn.
Bà cũng chính là người đã thể hiện ca khúc này trong phim.
Trường đoạn nhân vật Holly do Audrey Hepburn thủ vai ngồi bên khung cửa sổ, tay ôm chiếc đàn guitar và ngân nga giai điệu du dương
của Moon River đã trở thành một trong những khoảnh khắc đáng nhớ nhất của lịch sử điện ảnh thế giới.

Giai điệu ấm áp, nhẹ nhàng với những âm điệu mượt mà và ca từ đậm chất thơ của nhạc phẩm này đã quyến rũ bao người nghe
trong suốt hàng thập kỷ qua. Một bản thu âm Moon River cũng rất nổi tiếng nữa là của Andy Williams.

5. “And I Love Her” – The Beatles

“…I give her all my love
That’s all I do
And if you saw my love
You’d love her too
I love her…”

“…Tôi trao cho cô ấy tất cả tình yêu
Đó là những gì tôi có thể
Nếu bạn nhìn thấu được tình yêu của tôi
Bạn cũng sẽ có cảm nhận như thế
Tôi yêu cô ấy…”

Mang sắc thái trầm buồn và hơi ủy mị nhưng And I Love Her lại là một trong những sáng tác nổi tiếng nhất của Paul McCartney.
Ca khúc này được cho là của Paul viết tặng cho người tình 8 năm, Jane Archer – một diễn viên của thập niên 1960.
Xung quanh And I Love Her có rất nhiều giai thoại nhưng chỉ biết rằng trải qua năm tháng,
bài hát thứ năm trong album A Hard Day’s Night đã có một dấu ấn khó phai nhòa trong tâm trí của nhiều thế hệ.

Dẫn dắt người nghe bằng tiếng guitar mơ màng và tiếng trống mộc mạc, And I Love Her đơn giản là một tình yêu
mà ta chẳng thể gọi tên mà chỉ có thể cảm nhận bằng cả trái tim.

6. “Unchained Melody” – The Righteous Brothers

“…Oh, my love, my darling
I've hungered for your touch
A long, lonely time
And time goes by so slowly
And time can do so much
Are you still mine?...”

“… Hỡi người yêu dấu
Anh khao khát biết bao khi có em bên cạnh
Thời gian đã qua thật dài và cô đơn
Và từng giây phút cứ trôi đi chậm hơn
Nó có thể làm được nhiều điều hơn thế
Anh tự hỏi đến lúc đó em có còn là của riêng anh?...”

Là một trong những bản tình ca hay nhất của thế kỷ 20, Unchained Melody gắn liền với bộ phim kinh điển Ghost (Oan hồn)
có sự tham gia của Patrick Swayze và Demi Moore. Lần đầu tiên xuất hiện vào năm 1965 qua giọng hát của nhóm nhạc The Righteous Brothers,
những giai điệu sâu lắng của ca khúc này đã làm rung động lòng người.

Lời ca của Unchained Melody đọng lại trong tâm trí người nghe về cảm xúc thăng hoa của tình yêu.
Không còn khoảng cách về không gian, thời gian mà chỉ còn đó hai tâm hồn đồng điệu đang hòa quyện vào làm một.

7. “When a Man Loves a Woman” – Percy Sledge

“…When a man loves a woman
Can’t keep his mind on nothin’ else
He’d trade the world
For a good thing he’s found…”

“…Khi một người đàn ông yêu một người phụ nữ
Anh ta chẳng thể nghĩ thêm được điều gì khác
Anh ấy sẵn sàng đánh đổi cả thế giới
Cho thứ tuyệt vời nhất mà mình tìm thấy…”

Đúng như tên gọi, When a Man Loves a Woman là một lời thủ thỉ với tâm trạng khi yêu của phái mạnh.
Khi một người đàn ông tìm thấy tình yêu, chẳng điều gì có thể ngăn được anh ta làm mọi thứ để chiều lòng người phụ nữ của cuộc đời mình.
Đôi khi phụ nữ có thể đem tới cho đàn ông thật nhiều đau khổ, thất vọng hay đùa giỡn với người yêu như một kẻ ngốc.

Tuy nhiên, tình cảm chân thành luôn là thứ sẽ chẳng bao giờ thay đổi bởi khi yêu thực sự, đàn ông sẽ đánh đổi tất cả cho
món quà tuyệt vời nhất mà mình có được – phụ nữ. When a Man Loves a Woman được ra mắt lần đầu tiên vào năm 1966
qua giọng ca của Percy Sledge. Bản cover nổi tiếng nhất là của nam danh ca Michael Bolton năm 1991.

8. “Can’t Take My Eyes off You” – Frankie Valli

“…I love you baby, and if it's quite all right,
I need you baby to warm my lonely night.
I love you baby.
Trust in me when I say…”

“…Anh yêu em, liệu đó có phải là một mong ước quá xa vời,
Anh cần em để sưởi ấm tâm hồn anh những đêm dài băng giá.
Anh yêu em, hãy tin anh vì những lời anh nói đều xuất phát từ tận đáy lòng…”

Bản tình ca từng được dịch ra nhiều thứ tiếng và được hàng trăm nghệ sĩ nổi tiếng trên toàn thế giới hát lại.
Phiên bản gốc của Can’t Take My Eyes Off You do nam danh ca Frankie Valli (cựu thành viên của nhóm The Four Seasons) ghi âm lần đầu
vào năm 1967. Ngay lập tức ca khúc này được yêu thích trên khắp thế giới và làm đắm say biết bao thiếu nữ.

Giai điệu của Can’t Take My Eyes off You nhẹ nhàng nhưng chứa chan sự ấm áp, cảm xúc tình yêu. Nếu một chàng trai muốn tỏ tình
với một cô gái vào ngày lễ tình nhân Valentine, đây là bài hát thích hợp nhất mà có thể thay cho mọi lời nói, mọi món quà.

9. “Rain and Tears” – Aphrodite’s Child

“…Rain and tears are the same
But in the sun
You got to play the game
When you cry in wintertime
You can’t pretend
It’s nothing but the rain…”

“…Nước mưa chẳng thể hóa giải nỗi đau
Có ai từng thấy mưa trong nước mắt
Nước mắt lẩn trốn trong cơn mưa
Để chẳng ai có thể nhận ra nước mắt hay là mưa…”

Bản Rock Ballad với phần lời ca đầy chất thơ của nhóm Aphrodite’s Child mang tới những ký ức tình yêu đặt trong khung cảnh dưới trời mưa.
Khi nước mắt hòa vào những giọt mưa, nỗi buồn xa thẳm cũng trở nên thi vị hơn. Rain and Tears có những giai điệu mà hầu như ai khi nghe
cũng cảm thấy có chút gì đó thân quen, như từng bắt gặp ở đâu đó, giống như những hoài niệm bất chợt trở về trong một chiều mưa tầm tã.

Giai điệu lắng đọng, buồn bã nhưng đầy ấm áp của Rain and Tears như chạm sâu vào tận cùng cảm xúc người nghe
và mang tới một cảm giác bình yên lạ thường. Những cơn mưa sẽ khiến cho những giọt nước mắt được nhẹ nhàng hơn.
Tình yêu, đôi khi cũng có nhiều đau khổ, nhưng luôn luôn làm thổn thức những ai từng yêu và từng khóc vì nó.

10. “My Cherie Amour” – Stevie Wonder

“…My cherie amour, lovely as a summer day
My cherie amour, distant as the milky way
My cherie amour, pretty little one that I adore
You’re the only girl my heart beats for
How I wish that you were mine…”

“…Người tình tuyệt vời của anh, dễ thương như một ngày nắng hè
Người tình tuyệt vời của anh, xa xôi như dải ngân hà
Người tình tuyệt vời của anh, cô gái nhỏ mà anh tôn thờ
Em là cô gái duy nhất khiến trái tim anh thổn thức
Anh khao khát em là của anh…”

My Cherie Amour, với tên ban đầu là Oh My Marcia được ghi âm từ năm 1966 và là ca khúc mà danh ca Stevie Wonder
dành tặng bạn gái mình khi đó có tên Marcia. Tuy nhiên, sau khi chia tay, Stevie đã đổi cụm “my Marcia” thành “cherie amour”
(tiếng Pháp là “người tình tuyệt vời”) và phát hành vào năm 1969.

Chất giọng trầm ấm của anh thổi hồn vào ca khúc này những cảm xúc ngây ngất, nồng say của một chàng trai đang chìm đắm trong tình yêu.
Sau gần 50 năm, My Cherie Amour vẫn là bản nhạc lãng mạn phổ biến và được yêu thích ở nhiều đám cưới.

Posted: **Mon Feb 18, 2013 7:01 am**

‘Kỵ sĩ cô độc’ - bom tấn mới của Johnny Depp

‘Cướp biển’ Jack Sparrow vào vai một thổ dân da đỏ có vẻ ngoài hầm hố trong siêu phẩm kinh phí 250 triệu USD sẽ phát hành hè này.

Nhà sản xuất Jerry Bruckheimer và đạo diễn Gore Verbinski cùng đội ngũ làm phim đứng sau loạt bom tấn Cướp biển Caribbe
sẽ mang đến cho khán giả bộ phim The Lone Ranger - Kỵ sĩ cô độc, thuộc thể loại phiêu lưu ly kỳ pha lẫn hành động và hài hước,
vào mùa phim hè năm nay.

Một cảnh phim hoành tráng trong "The Lone Ranger". Ảnh: Disney.

Người hâm mộ một lần nữa được gặp lại người hùng đeo mặt nạ nổi tiếng của nước Mỹ trong một hình hài mới.
Trong phim, chàng chiến binh tinh thần người thổ dân châu Mỹ Tonto (Johnny Depp) thuật lại câu chuyện
về sự thay đổi của John Reid (Armie Hammer), từ một người thi hành luật trở thành huyền thoại của công lý.

Bộ phim sẽ đưa khán giả đến với những bất ngờ và tiếng cười khi hai người hùng bất đắc dĩ phải học cách cùng nhau
hợp tác chống lại lòng tham và sự tha hóa trong xã hội miền Tây cũ. Hai con người trái ngược nhau, một bên là chiến binh tinh thần người thổ thân
châu Mỹ Tonto và một bên người thi hành luật pháp John Reid được số phận đưa đẩy phải hợp sức cùng nhau vì một mục tiêu chung.

Tạo hình của Johnny Depp trong vai Tonto. Ảnh: Disney.

Tonto là vai diễn mới nhất của Johnny Depp kể từ sau vai ma cà rồng trong phim kinh dị hài hước Dark Shadows của đạo diễn Tim Burton
hè năm ngoái. Anh sẽ tiếp tục cùng nữ diễn viên Helena Bonham Carter đem tới nhiều tiếng cười cho khán giả. Ngoài Johnny và Helena,
The Lone Ranger còn có sự tham gia của Armie Hammer, nam diễn viên đang lên từng được khán giả Việt Nam
biết tới qua hai bộ phim là The Social Network và Mirror Mirror.

The Lone Ranger có kinh phí 250 triệu USD, được phát hành tại Mỹ từ ngày 3/7 và dự kiến cũng sẽ chiếu tại Việt Nam trong tháng 7.

Nguyên Minh

Posted: **Tue Feb 19, 2013 7:04 am**

Tài tử Hàn bị điều tra tội cưỡng hiếp

Park Shi Hoo - ngôi sao "The Princess’s Man" - bị tố cưỡng bức một cô gái khi cô trong trạng thái bất tỉnh nhân sự vì men rượu.

Một cô gái 22 tuổi mới đây trình báo với cảnh sát cô là nạn nhân một vụ cưỡng dâm. Người làm nhục cô là nam diễn viên Park Shi Hoo.
Cô gái này quen tài tử qua giới thiệu của một người bạn. Hôm 15/2, sau khi quá chén với Shi Hoo,
cô bị nam diễn viên giở trò. “Lúc tỉnh dậy tôi mới biết mình bị cưỡng hiếp”, cô gái trẻ nói.

Tài tử Park Shi Hoo. Ảnh: Mydaily.

Đại diện cảnh sát cho biết họ sẽ triệu tập Park Shi Hoo để lấy lời khai. Sáng nay 19/2, phía Park Shi Hoo đã phản hồi về sự việc. Tài tử thừa nhận có uống rượu với cô gái, có quan hệ tình dục nhưng xuất phát trên cơ sở tự nguyện chứ không phải là cưỡng bức như cáo buộc. Nam diễn viên tuyên bố sẽ phối hợp với cảnh sát làm rõ sự việc.

Park Shi Hoo sinh năm 1978, là tài tử nổi tiếng Hàn Quốc. Shi Hoo gia nhập làng giải trí từ năm 2005 và khẳng định tên tuổi qua các phim như The Princess’s Man, Nhất chi mai, Vinh quang gia tộc, Prosecutor Princess…

Hải Lan

Posted: **Wed Feb 20, 2013 5:57 am**

Phim ‘Good Day To Die Hard’ chiếm $25 triệu đô la

HOLLYWOOD (MSN Entertainment) - Cuốn phim mới nhất có chàng tài tử chuyên đóng loạt phim “Die hard” Bruce Willis mang tên
“Good Day To Die Hard” cuối tuần này đã chiếm được con số doanh thu cao ngất ngưởng trên toàn thế giới: $25 triệu đô la
và được xếp hạng “top” của 32 trong số 37 thị trường mà cuốn phim đã được cho trình chiếu.

Tài tử Jai Courtney và Bruce Willis tham dự buổi tiếp tân với khách hâm mộ của phim “A Good Day To Die Hard”
tại rạp AMC Empire ngày 13 Tháng Hai tại thành phố New York. (Hình: Jim Spellman/Getty Images)

Theo bản nhận định của công ty Fox cho biết nếu như một cuốn phim có số doanh thu $25 triệu đô la chỉ qua một cuối tuần thì cuốn phim ấy dễ dàng được xếp hạng đầu tại vùng Bắc Hoa Kỳ.

Nội dung chính của truyện phim “Good Day To Die Hard” là anh chàng cảnh sát John McClaine (do Bruce Willis thủ diễn) có rất nhiều pha hành động hấp dẫn chống lại nhóm khủng bố người Liên Xô tại Moscova, đây là truyện phim thứ 5 trong loạt phim về Die Hard, và chính nhờ nội dung hấp dẫn với hàng loạt các tình tiết giữa thiện và ác chống chỏi lẫn nhau, nên cuốn phim đã gây được sự cuốn hút khán giả ngay tại nước Nga.

Với số doanh thu $6.7 triệu đô la tại Nga, chỉ đứng sau doanh thu tại Anh Quốc ($7.6 triệu đô), Nhật Bản ($6.8 triệu đô) và Ðức ($6.4 triệu đô), Mexico ($3.2 triệu đô).

Tất cả những con số triệu triệu đô kể trên kết hợp lại đã giúp nâng tổng số doanh thu trên toàn cầu của cuốn phim “Good Day To Die Hard” lên mức $80 triệu đô la chỉ trong hai tuần.

Người ta vẫn còn nhớ cuốn phim đầu tiên được sản xuất năm 1988 có số doanh thu là $148 triệu đô la trên toàn thế giới, hình như cứ mỗi lần một cuốn phim Die Hard ấn bản mới ra lò là chiếm doanh thu cao hơn cuốn phim trước đó.

Giống như cuốn phim “Live Free or Die Hard” được $383 triệu đô la trên toàn cầu năm 2007. (Ð.T.)

Posted: **Thu Feb 21, 2013 4:23 am**

5 ứng viên giải nữ chính tại Oscar 2013

Hạng mục hấp dẫn và khó đoán nhất năm nay là cuộc cạnh tranh giữa 5 nữ diễn viên Emmanuelle Riva, Jennifer Lawrence,
Jessica Chastain, Naomi Watts và Quvenzhané Wallis.

1. Emmanuelle Riva (phim “Amour”)

Nữ diễn viên 85 tuổi người Pháp được ghi nhận là người lớn tuổi nhất được đề cử Oscar cho danh hiệu Nữ diễn viên chính xuất sắc.
Bà đóng phim từ năm 1957 nhưng phải sau 56 năm cống hiến trong nghề mới được giải thưởng điện ảnh lớn nhất thế giới để mắt tới.
Vai Anne trong bộ phim Cành Cọ Vàng của LHP Cannes lần thứ 65, Amour, là dấu ấn lớn nhất trong sự nghiệp diễn xuất của Emmanuelle Riva đến nay.

Diễn xuất của bà trong Amour để lại trong người xem nhiều cảm xúc dữ dội và cả sự ám ảnh. Ở Quả Cầu Vàng và SAGs,
Emmanuelle không được đề cử giải nữ chính nhưng tại Bafta (được coi như Oscar của Anh),
bà lại xuất sắc vượt qua hai người đẹp Jennifer Lawrence và Jessica Chastain để nhận danh hiệu này.
Chiến thắng tại Bafta càng mở ra cơ hội lớn cho Emmanuelle ở Oscar. Đêm trao giải diễn ra vào tối 24/2, cũng là ngày mà bà tròn 86 tuổi.

2. Jennifer Lawrence (phim “Silver Linings Playbook”)

Được ví như một “Meryl Streep thế hệ mới”, Jennifer Lawrence nổi lên từ sau vai diễn trong phim Winter’s Bone năm 2010 –
được đề cử Oscar cho Nữ diễn viên chính xuất sắc. Tên tuổi nữ diễn viên sinh năm 1990 nhanh chóng vụt sáng tại Hollywood
và cô trở thành gương mặt được đạo diễn các phim bom tấn lẫn phim nghệ thuật săn đón.
Trong năm qua, vai diễn Tiffany trong bộ phim tình cảm hài Silver Linings Playbook đã đem tới cho Jennifer đề cử Oscar thứ hai
trong sự nghiệp, khi chưa đầy 23 tuổi.

Silver Linings Playbook quy tụ dàn diễn viên tuyệt vời, trong đó phải kể đến diễn xuất duyên dáng của Jennifer Lawrence.
Từng cảm xúc, từng chuyển biến tâm lý của nhân vật Tiffany được Jennifer thể hiện theo cách rất “đời” và hoàn toàn thuyết phục người xem.
Đầu năm nay, cô đã ẵm vô số giải thưởng lớn, trong đó có Quả Cầu Vàng và SAGs. Jennifer Lawrence và Emmanuelle Riva
đang là hai ứng viên nặng ký nhất cho danh hiệu Nữ diễn viên chính xuất sắc của Oscar lần thứ 85.

3. Jessica Chastain (phim “Zero Dark Thirty”)

Nổi lên từ sau vai diễn người mẹ dịu dàng trong bộ phim Cây đời, Jessica Chastain cũng từng được đề cử Oscar vào năm ngoái
cho Nữ diễn viên phụ xuất sắc với phim The Help. Năm nay, cô tranh đấu ở danh hiệu Nữ diễn viên chính xuất sắc.
Trong Zero Dark Thirty, Jessica vào vai Maya – nữ chuyên gia phân tích của CIA đóng vai trò quan trọng
trong chiến dịch truy tìm trùm khủng bố Osama Bin Laden.

Jessica Chastain mang tới màn ảnh rộng năm qua một hình ảnh người phụ nữ mạnh mẽ, kiên cường.
Bản thân cô cho rằng mình thể hiện tốt được nhân vật Maya là do sức ảnh hưởng từ nữ đạo diễn Kathryn Bigelow – “mẹ đẻ” của Zero Dark Thirty.
Tại Quả Cầu Vàng hồi tháng 1, Jessica Chastain đã giành giải Nữ diễn viên chính xuất sắc trong phim tâm lý.
So với hai đối thủ mạnh là Emmanuelle Riva và Jennifer Lawrence, cô cũng không kém cạnh về cơ hội chiến thắng.

4. Quvenzhané Wallis (phim “Beasts of the Southern Wild”)

Hạng mục Nữ diễn viên chính xuất sắc của Oscar năm nay cũng ghi nhận thêm một kỷ lục khi nữ diễn viên nhí 9 tuổi Quvenzhané Wallis
là người trẻ nhất được đề cử giải này. Cô bé cũng là nữ diễn viên da màu thứ 10 trong lịch sử được đề cử nữ chính.
Thử vai Hushpuppy trong bộ phim kinh phí thấp Beasts of the Southern Wild khi mới 5 tuổi nhưng Quvenzhané Wallis
đã vượt qua hơn 4.000 cô bé khác để có được vai diễn này.

Hushpuppy là một cô bé sống cùng người cha ốm yếu, nóng nảy trong một vùng đất luôn bị lũ lụt tàn phá trên sông Louisiana.
Diễn xuất tự nhiên của Quvenzhané khiến nhiều khán giả phải kinh ngạc. Nếu chiến thắng trong đêm trao giải Oscar tối 24/2,
cô bé sẽ ghi danh vào lịch sử điện ảnh và sách Guinness. Hiện nữ diễn viên Tatum O’Neal đang nắm giữ danh hiệu
“Người trẻ tuổi nhất từng được nhận tượng vàng Oscar”, khi mới 10 tuổi.

5. Naomi Watts (phim “The Impossible”)

Giống như hai đàn em Jessica Chastain và Jennifer Lawrence, đây cũng là đề cử Oscar thứ hai của Naomi Watts.
Trong năm qua, nữ diễn viên 45 tuổi người Anh đã có vai diễn đầy xúc động trong The Impossible, bộ phim tái hiện lại thảm họa sóng thần
khủng khiếp ở Đông Nam Á vào năm 2004. Naomi thủ vai Maria, người từng là bác sĩ. Cô cùng chồng và ba cậu con trai tới Thái Lan du lịch kỳ Giáng sinh.

Nhiều người cho rằng nhân vật trung tâm trong The Impossible là cậu con trai cả Lucas. Tuy nhiên, nhân vật Maria lại là đường dây then chốt
cho câu chuyện cảm động này. Đất diễn của Naomi Watts có thể ít hơn nam diễn viên trẻ Tom Holland nhưng mỗi lần xuất hiện,
cô lại mang tới nhiều cảm xúc dữ dội. Hình ảnh người mẹ Maria vật lộn trong dòng nước xoáy và bị va đập với vô số vật nguy hiểm
để ngoi lên mặt nước đã chiếm trọn trái tim của người xem.

Posted: **Fri Feb 22, 2013 6:27 am**

Phim mới của Song Hye Kyo gợi nhớ 'Trái tim mùa thu'

Hye Kyo tiếp tục làm người xem cảm động với câu chuyện tình bi thương trong "That winter, the wind blows" -
phim đánh dấu sự trở lại của cô trên màn ảnh nhỏ.

That winter, the wind blows phát trên đài SBS và đang tạo nên cơn sốt ở Hàn Quốc. Câu chuyện bi thương của cô gái mù Oh Young
(Song Hye Kyo đóng) và chàng trai bị bỏ rơi từ nhỏ Oh Soo (Jo In Sung đóng) chinh phục khán giả từ những tập đầu.

Song Hye Kyo và Jo In Sung trong That winter, the wind blows.

Oh Young và Oh Soo vốn không còn tin tưởng vào tình yêu. Oh Young giàu có, cô đơn còn Oh Soo là tay cờ bạc chơi bời.
Để trả món nợ lớn, Oh Soo giả làm người em trai thất lạc của Oh Young để tìm cách chiếm đoạt tài sản của cô.
Nhưng rồi anh thương cảm và động lòng trước cô gái. Câu chuyện éo le và những hình ảnh buồn gợi nhớ đến Trái tim mùa thu.

Câu chuyện buồn Trái tim mùa thu từng lấy đi bao nước mắt của khán giả.

That winter, the wind blows được ca ngợi cả về nội dung lẫn hình ảnh.
Song Hye Kyo khiến người xem mê mẩn với vẻ đẹp như thiếu nữ trong khi đó vẻ nam tính của Jo In Sung cũng hút mắt các fan.
Tác phẩm nhanh chóng dẫn đầu về tỷ lệ người xem so với các phim chiếu cùng khung giờ ở Hàn Quốc, như Iris 2, 7th grade civil servant.

Hải Lan

Posted: **Sat Feb 23, 2013 7:18 am**

'Park Shi Hoo có tòng phạm trong nghi án cưỡng hiếp'

Nam diễn viên K có thể đã biết trước ý định làm nhục cô gái trẻ của Park Shi Hoo và phối hợp với tài tử gây án.

Sina đưa tin về những tiến triển trong vụ án nam diễn viên Hàn Quốc bị tố cưỡng dâm cô gái tạm gọi là A.
Theo thông tin từ phía cảnh sát Seoul, đây có thể là vụ cưỡng dâm có kế hoạch từ trước.
Vụ án được xếp vào dạng “Cưỡng dâm mức đặc biệt”. Loại án này dành cho những vụ cưỡng bức dùng hung khí uy hiếp nạn nhân
hoặc hiếp tập thể đối với người không còn ý thức phản kháng.
Nếu nam diễn viên trẻ tạm gọi là K (người giới thiệu A cho Park Shi Hoo) biết trước Shi Hoo có ý định cưỡng hiếp A.
Dù K không làm nhục cô gái, anh vẫn bị coi là đồng phạm gây án.

Tài tử Park Shi Hoo. Ảnh: Mydaily.

Đại diện cảnh sát cũng cho biết bệnh viện đã làm xét nghiệm đối với A để làm rõ việc liệu cô gái có bị chuốc thuốc mê
trên đường từ quán bar về nhà của Park Shi Hoo. Bởi chứng cứ thu được cho thấy khi bước ra từ quán cô gái này tỉnh táo.
Nhưng khi xuống xe, cô được K cõng vì bất tỉnh nhân sự. Đây là mấu chốt quan trọng làm rõ sự việc.

Cảnh giường chiếu của Park Shi Hoo trong một bộ phim bị một số tờ báo mang ra minh họa cho vụ án.

Sau khi bị kiện, phía Park Shi Hoo luôn khẳng định anh vô tội, chuyện “quan hệ” giữa anh và A hoàn toàn trên cơ sở tự nguyện. Ngôi sao The Princess’s Man và K sẽ có mặt tại sở cảnh sát vào ngày 24/2 để chịu điều tra.

Hôm 18/2, cô gái tự xưng 22 tuổi A trình báo cảnh sát về việc bị nam diễn viên Park Shi Hoo làm nhục khi cô bất tỉnh nhân sự vì say rượu. Nam diễn viên The Princess’s Man phủ nhận cáo buộc. Trong quá trình điều tra, cảnh sát phát hiện những điểm không khớp với lời khai của A. A khai báo say rượu đến bất tỉnh ngay khi ở quán bar nhưng thực tế cô bất tỉnh khi đang trên đường về chung cư của nam diễn viên.

Hải Lan

Cư An Tư Nguy

Dien Ảnh Ca Nhạc